Johann Nepomuk Hummel |
Johann Nepomuk Hummel
Hummel is op 14 November 1778 in Pressburg, destyds die hoofstad van Hongarye, gebore. Sy gesin het in Unterstinkenbrunn, 'n klein gemeente in Neder-Oostenryk, gewoon waar Hummel se oupa 'n restaurant bedryf het. Die seun se pa, Johannes, is ook in hierdie gemeente gebore.
Nepomuk Hummel het reeds op driejarige ouderdom 'n besonderse oor vir musiek gehad en danksy sy buitengewone belangstelling in enige soort musiek het hy op vyfjarige ouderdom 'n klein klaviertjie as geskenk van sy pa ontvang, wat hy terloops , eerbiedig gehou tot sy dood.
Vanaf 1793 het Nepomuk in Wene gewoon. Sy pa het op daardie stadium hier gedien as die musikale direkteur van die teater. In die eerste jare van sy verblyf in die hoofstad het Nepomuk selde in die samelewing verskyn, aangesien hy hoofsaaklik met musiek besig was. Eers het sy pa hom na Johann Georg Albrechtsberger, een van Beethoven se onderwysers, gebring om kontrapunt te studeer, en later na die hoforkesmeester Antonio Salieri, by wie hy sanglesse geneem het en wat sy naaste vriend geword het en selfs 'n getuie by die troue was. En in Augustus 1795 word hy 'n student van Joseph Haydn, wat hom aan die orrel voorgestel het. Hoewel Hummel in hierdie jare selde in private kringe as pianis opgetree het, is hy reeds in 1799 as een van die bekendste virtuose van sy tyd beskou, was sy klavierspel, volgens tydgenote, uniek, en selfs Beethoven kon nie met hom vergelyk nie. Hierdie meesterlike kuns van interpretasie was weggesteek agter 'n onaansienlike voorkoms. Hy was kort, oorgewig, met 'n grofgevormde gesig, heeltemal bedek met sakmerke, wat dikwels senuweeagtig geruk het, wat 'n onaangename indruk op die luisteraars gemaak het.
In dieselfde jare het Hummel met sy eie komposisies begin optree. En as sy fuga's en variasies net aandag getrek het, dan het die rondo hom baie gewild gemaak.
Blykbaar is Hummel, danksy Haydn, in Januarie 1804 tot die Prins Esterhazy-kapel in Eisenstadt toegelaat as begeleier met 'n jaarlikse salaris van 1200 gulde.
Hummel het op sy beurt grenslose eerbied vir sy vriend en beskermheer gehad, wat hy in sy klaviersonate Es-dur opgedra aan Haydn uitgespreek het. Saam met 'n ander sonate, Alleluia, en 'n fantasie vir klavier, het dit Hummel bekend gemaak in Frankryk ná Cherubini se konsert by die Parys Konservatorium in 1806.
Toe Heinrich Schmidt, wat in Weimar saam met Goethe gewerk het, in 1805 as direkteur van die teater in Eisenstadt aangestel is, het die musieklewe aan die hof herleef; gereelde optredes het begin op die nuutgeboude verhoog van die groot saal van die paleis. Hummel het bygedra tot die ontwikkeling van byna al die genres wat destyds aanvaar is – van verskeie dramas, sprokies, ballette tot ernstige operas. Hierdie musikale kreatiwiteit het hoofsaaklik plaasgevind gedurende die tyd wat hy in Eisenstadt deurgebring het, dit wil sê in die jare 1804-1811. Aangesien hierdie werke klaarblyklik uitsluitlik in opdrag geskryf is, in die meeste gevalle met 'n aansienlike tydsbeperking en in ooreenstemming met die smaak van die destydse publiek, kon sy operas nie 'n blywende sukses hê nie. Maar baie musiekwerke was baie gewild onder die teatergehoor.
Toe hy in 1811 na Wene teruggekeer het, het Hummel hom uitsluitlik aan komposisie en musieklesse gewy en het selde as 'n pianis voor die publiek verskyn.
Op 16 Mei 1813 trou Hummel met Elisabeth Rekel, 'n sangeres by die Weense Hofteater, suster van die operasanger Joseph August Rekel, wat bekend geword het vir sy verbintenisse met Beethoven. Hierdie huwelik het daartoe bygedra dat Hummel dadelik onder die aandag van die Weense publiek gekom het. Toe hy in die lente van 1816, na die beëindiging van vyandelikhede, op 'n konserttoer na Praag, Dresden, Leipzig, Berlyn en Breslau gegaan het, is in alle kritiese artikels opgemerk dat "sedert die tyd van Mozart, geen pianis die publiek soveel soos Hummel.”
Aangesien kamermusiek op daardie stadium identies aan housemusiek was, moes hy homself aanpas by 'n wye gehoor as hy suksesvol wou wees. Die komponis skryf die bekende septet, wat die eerste keer met groot sukses op 28 Januarie 1816 deur die Beierse koninklike kamermusikant Rauch tydens 'n tuiskonsert uitgevoer is. Later is dit die beste en mees volmaakte werk van Hummel genoem. Volgens die Duitse komponis Hans von Bulow is dit "die beste voorbeeld van die vermenging van twee musiekstyle, konsert en kamer, wat in musiekliteratuur bestaan." Met hierdie septet het die laaste tydperk van Hummel se werk begin. Hy het al hoe meer self sy werke vir verskeie orkeskomposisies verwerk, omdat hy, soos Beethoven, hierdie saak nie aan ander vertrou het nie.
Terloops, Hummel het vriendskaplike betrekkinge met Beethoven gehad. Alhoewel daar op verskillende tye ernstige meningsverskille tussen hulle was. Toe Hummel Wene verlaat het, het Beethoven ’n kanon aan hom opgedra ter herinnering aan die tyd saam in Wene met die woorde: “Gelukkige reis, liewe Hummel, onthou soms jou vriend Ludwig van Beethoven.”
Na 'n vyf jaar lange verblyf in Wene as musiekonderwyser, word hy op 16 September 1816 as hoforkesmeester na Stuttgart genooi, waar hy operas van Mozart, Beethoven, Cherubini en Salieri by die operahuis opgevoer en as pianis opgetree het.
Drie jaar later het die komponis na Weimar verhuis. Die stad het saam met die ongekroonde koning van die digters Goethe 'n nuwe ster in die persoon van die bekende Hummel ontvang. Hummel se biograaf Beniowski skryf oor daardie tydperk: "Om Weimar te besoek en nie na Hummel te luister nie, is dieselfde as om Rome te besoek en nie die Pous te sien nie." Studente het van regoor die wêreld na hom begin kom. Sy roem as musiekonderwyser was so groot dat die feit om sy student te wees van groot belang was vir die toekomstige loopbaan van 'n jong musikant.
In Weimar het Hummel die hoogtepunt van sy Europese roem bereik. Hier het hy 'n ware deurbraak gemaak ná vrugtelose kreatiewe jare in Stuttgart. Die begin is gelê deur die komposisie van die beroemde fis-mol-sonate, een wat volgens Robert Schumann genoeg sou wees om die naam van Hummel te verewig. In passievolle, subjektief geroerde fantasieterme, "en op 'n hoogs romantiese manier, is sy haar tyd byna twee dekades vooruit en verwag sy die klankeffekte wat inherent is aan laat-romantiese optrede." Maar die drie klaviertrio's van sy laaste tydperk van kreatiwiteit, veral opus 83, bevat heeltemal nuwe stylkenmerke; om sy voorgangers Haydn en Mozart te omseil, wend hy hom hier tot 'n "briljante" speletjie.
Van besondere belang is die es-moll klavierkwintet, wat vermoedelik in 1820 voltooi is, waarin die hoofbeginsel van musikale uitdrukking nie elemente van improvisasie of ornamentele versierings is nie, maar werk op tema en melodie. Die gebruik van Hongaarse folkloriese elemente, 'n groter voorkeur vir die klavierforte en vlotheid in melodie is van die musikale kenmerke wat Hummel se laat styl onderskei.
As dirigent by die Weimar-hof het Hummel reeds in Maart 1820 sy eerste verlof geneem om op 'n konserttoer na Praag en daarna na Wene te gaan. Op pad terug het hy 'n konsert in München gegee, wat 'n ongekende sukses was. Twee jaar later is hy na Rusland, in 1823 na Parys, waar hy, na 'n konsert op 23 Mei, "die moderne Mozart van Duitsland" genoem is. In 1828 is een van sy konserte in Warskou deur die jong Chopin bygewoon, wat letterlik deur die meester se spel betower was. Sy laaste konserttoer – na Wene – het hy in Februarie 1834 saam met sy vrou gemaak.
Hy het die laaste weke van sy lewe bestee aan die verwerking van Beethoven se klavierstrykkwartette, wat hy in Londen opdrag gekry het, waar hy van plan was om dit te publiseer. Die siekte het die komponis uitgeput, sy krag het hom stadig verlaat, en hy kon nie sy voornemens vervul nie.
Sowat 'n week voor sy dood was daar terloops 'n gesprek oor Goethe en die omstandighede van sy dood. Hummel wou weet wanneer Goethe gesterf het – dag of nag. Hulle het hom geantwoord: “In die middag.” “Ja,” sê Hummel, “as ek sterf, sal ek graag wil hê dit moet gedurende die dag gebeur.” Hierdie laaste wens van hom is vervul: op 17 Oktober 1837, om 7 uur die oggend, met dagbreek, is hy oorlede.
