Meter |

van die Griekse métron – maat of maat

In musiek en poësie, ritmiese ordelikheid gebaseer op die nakoming van 'n sekere maatstaf wat die omvang van ritmiese konstruksies bepaal. In ooreenstemming met hierdie maatstaf, verbaal en musikaal word die teks, benewens die semantiese (sintaktiese) artikulasie, in metries verdeel. eenhede – verse en strofes, mate, ens. Afhangende van die kenmerke wat hierdie eenhede definieer (duur, aantal spannings, ens.), verskil die stelsels van musiekinstrumente (metries, lettergreep, tonika, ens. – in versifikasie, mensuur en klok – in musiek), wat elkeen baie gedeeltelike meters (skemas vir die bou van metrieke eenhede) kan insluit wat deur 'n gemeenskaplike beginsel verenig word (byvoorbeeld, in 'n klokstelsel is die groottes 4/4, 3/2, 6/8, ens.). In metrieke sluit die skema slegs verpligte tekens van metrieke in. eenhede, terwyl ander ritmies. elemente bly vry en skep ritmies. verskeidenheid binne 'n gegewe meter. Ritme sonder metrum is moontlik - die ritme van prosa, in teenstelling met vers ("gemeet", "gemete" spraak), die vrye ritme van Gregoriaanse gesang, ensovoorts. In die musiek van die moderne tyd is daar 'n benaming vir vrye ritme senza misura. Moderne idees oor M. in musiek beteken. tot 'n sekere mate afhang van die konsep van poëtiese musiek, wat egter self in die stadium van die onafskeidbare eenheid van vers en musiek ontstaan ​​het en oorspronklik in wese musikaal was. Met die verbrokkeling van musikale-verseenheid, spesifieke sisteme van poësie en musiek. M., soortgelyk deurdat M. daarin aksentuering reguleer, en nie duur nie, soos in antieke metrieke. versifikasie of in Middeleeuse mensurale (van lat. mensura – maat) musiek. Talle meningsverskille in die verstaan ​​van M. en sy verhouding tot ritme is te wyte aan Hfst. arr. die feit dat aan die kenmerkende kenmerke van een van die sisteme universele betekenis toegeken word (vir R. Westphal is so 'n sisteem oeroud, vir X. Riemann – die musikale maat van die nuwe tyd). Terselfdertyd word die verskille tussen sisteme verdoesel, en wat werklik gemeen is aan alle sisteme val uit sig: ritme is 'n geskematiseerde ritme, verander in 'n stabiele formule (dikwels tradisioneel en uitgedruk in die vorm van 'n stel reëls). bepaal deur art. norm, maar nie psigofisiologies nie. neigings inherent aan die menslike natuur in die algemeen. Kuns verander. probleme veroorsaak die evolusie van stelsels M. Hier kan ons twee hoof onderskei. tipe.

Antich. die stelsel wat aanleiding gegee het tot die term "M." behoort tot die tipe kenmerk van die verhoog van musikale en poëtiese. eenheid. M. tree daarin op in sy primêre funksie, en stel spraak en musiek ondergeskik aan die algemene estetiese. die beginsel van maatstaf, uitgedruk in die vergelykbaarheid van tydwaardes. Die reëlmaat wat verse van gewone spraak onderskei, is gebaseer op musiek, en die reëls van metriese, of kwantitatiewe, versifikasie (behalwe vir antieke, sowel as Indies, Arabies, ens.), wat die volgorde van lang en kort lettergrepe bepaal sonder om te neem woordbeklemtonings in ag neem, dien eintlik om woorde in die musiekskema in te voeg, waarvan die ritme wesenlik verskil van die aksentritme van nuwe musiek en kwantitatief of tydmetend genoem kan word. Vergelykbaarheid impliseer die teenwoordigheid van elementêre duur (Grieks xronos protos – “chronos protos”, Latyn mora – mora) as 'n maateenheid van die hoof. klank (sillabiese) duurs wat veelvoude van hierdie elementêre waarde is. Daar is min sulke tydsduur (daar is 5 van hulle in antieke ritmiek – van l tot 5 mora), hul verhoudings word altyd maklik beoordeel deur ons persepsie (in teenstelling met vergelykings van heelnote met sekondes van dertig, ens., toegelaat in die nuwe ritmies). Hoofmetriek die eenheid - die voet - word gevorm deur 'n kombinasie van duurs, beide gelyk en ongelyk. Kombinasies van stops in verse (musikale frases) en verse in strofes (musikale periodes) bestaan ​​ook uit proporsionele, maar nie noodwendig gelyke dele nie. As 'n komplekse sisteem van temporele proporsies, in kwantitatiewe ritme, onderdruk ritme ritme in so 'n mate dat dit in antieke teorie is dat die wydverspreide verwarring met ritme gewortel is. In antieke tye was hierdie konsepte egter duidelik anders, en 'n mens kan verskeie interpretasies van hierdie verskil uiteensit wat vandag nog relevant is:

1) 'n Duidelike differensiasie van lettergrepe volgens lengtegraad toegelaat wok. musiek dui nie op tydelike verhoudings nie, wat redelik duidelik in die poëtiese teks uitgedruk is. Muses. ritme sou dus aan die teks gemeet kon word (“Dat spraak kwantiteit is, is duidelik: dit word immers gemeet aan ’n kort en lang lettergreep” – Aristoteles, “Kategories”, M., 1939, p. 14), wat self het metrieke gegee. skema onttrek uit ander elemente van musiek. Dit het dit moontlik gemaak om metrieke uit die musiekteorie uit te sonder as die leer van versmeters. Vandaar die opposisie tussen poëtiese melodie en musikale ritme wat steeds aangetref word (byvoorbeeld in werke oor musikale folklore van B. Bartok en KV Kvitka). R. Westphal, wat M. gedefinieer het as 'n manifestasie van ritme in spraakmateriaal, maar beswaar gemaak het teen die gebruik van die term "M." na musiek, maar het geglo dat dit in hierdie geval sinoniem word met ritme.

2) Antich. retoriek, wat geëis het dat daar ritme in die prosa moet wees, maar nie M., wat dit in vers verander nie, getuig van die onderskeid tussen spraakritme en. M. – ritmies. ordelikheid wat kenmerkend is van die vers. Sulke opposisie van die korrekte M. en vrye ritme het in die moderne tyd herhaaldelik ontmoet (die Duitse naam vir vrye vers is byvoorbeeld freie Rhythmen).

3) In die korrekte vers is ritme ook as bewegingspatroon onderskei en ritme as die beweging self wat hierdie patroon vul. In antieke verse het hierdie beweging bestaan ​​uit aksentuering en, in verband hiermee, in die verdeling van metrieke. eenhede in stygende (arsis) en dalende (proefskrif) dele (die begrip van hierdie ritmiese momente word grootliks belemmer deur die begeerte om dit met sterk en swak maatslae gelyk te stel); ritmiese aksente word nie met verbale klemme verbind nie en word nie direk in die teks uitgedruk nie, hoewel hul plasing ongetwyfeld van die metrieke afhang. skema.

4) Die geleidelike skeiding van poësie van sy muses. vorm lei reeds by die draai van vgl. eeue tot die ontstaan ​​van 'n nuwe tipe poësie, waar nie lengtegraad in ag geneem word nie, maar die aantal lettergrepe en die plasing van klemme. Anders as die klassieke "meters", is gedigte van 'n nuwe soort "ritmes" genoem. Hierdie suiwer verbale versifikasie, wat reeds in die moderne tyd sy volle ontwikkeling bereik het (toe poësie in die nuwe Europese tale op sy beurt van musiek geskei is), is soms selfs nou (veral deur Franse skrywers) gekant teen metries as "ritmies" (sien , byvoorbeeld, Zh Maruso, Dictionary of linguistic terms, M., 1960, p. 253).

Laasgenoemde kontraposisies lei tot definisies wat dikwels onder filoloë gevind word: M. – die verspreiding van duur, ritme – die verspreiding van aksent. Sulke formulerings is ook op musiek toegepas, maar sedert die tyd van M. Hauptmann en X. Riemann (in Rusland vir die eerste keer in die handboek van elementêre teorie deur GE Konyus, 1892), het die teenoorgestelde begrip van hierdie terme geheers, wat is meer in ooreenstemming met ritmies. Ek bou musiek en poësie op die stadium van hul aparte bestaan. “Ritmiese” poësie, soos enige ander, verskil op 'n sekere ritmiese wyse van prosa. orde, wat ook die naam van grootte of M. ontvang (die term word reeds gevind in G. de Machaux, 14de eeu), alhoewel dit nie na die meting van duur verwys nie, maar na die telling van lettergrepe of spannings – suiwer spraak hoeveelhede wat nie 'n spesifieke tydsduur het nie. Die rol van M. is nie in die estetiese nie. musiekreëlmatigheid as sodanig, maar om die ritme te beklemtoon en die emosionele impak daarvan te versterk. Dra 'n diensfunksie-metriek. skemas verloor hul onafhanklike estetika. rente en armer en meer eentonig word. Terselfdertyd, in teenstelling met die metrieke vers en in teenstelling met die letterlike betekenis van die woord "versifikasie", bestaan ​​'n vers (reël) nie uit kleiner dele, b.ch. ongelyk, maar verdeel in gelyke dele. Die naam "dolniki", toegepas op verse met 'n konstante aantal klemme en 'n wisselende aantal onbeklemtoonde lettergrepe, kan uitgebrei word na ander sisteme: in lettergreep. elke lettergreep is 'n "dule" in verse, sillaboniese verse, as gevolg van die korrekte afwisseling van beklemtoonde en onbeklemtoonde lettergrepe, word in identiese lettergreepgroepe verdeel – voete, wat as teldele beskou moet word, en nie as terme nie. Metrieke eenhede word gevorm deur herhaling, nie deur vergelyking van proporsionele waardes nie. Aksent M., in teenstelling met die kwantitatiewe een, oorheers nie ritme nie en gee nie aanleiding tot die verwarring van hierdie konsepte nie, maar tot hul opposisie, tot by die formulering van A. Bely: ritme is 'n afwyking van M. (wat is geassosieer met die eienaardighede van die sillabiese-toniese sisteem, waar die werklike aksentuering onder sekere omstandighede van die metrieke een afwyk). Eenvormige metrieke die skema speel 'n sekondêre rol in vers in vergelyking met ritmies. verskeidenheid, soos blyk uit die opkoms van in die 18de eeu. vrye vers, waar hierdie skema enigsins afwesig is en die verskil van prosa slegs in suiwer grafies is. verdeling in lyne, wat nie van sintaksis afhang nie en 'n "installasie op M." skep.

’n Soortgelyke evolusie vind plaas in musiek. Mensurale ritme van die 11de-13de eeue. (die sogenaamde modale), soos antiek, ontstaan ​​in noue verband met poësie (troubadours en trouvers) en word gevorm deur 'n sekere volgorde van duur (modus) te herhaal, soortgelyk aan antieke voete (die algemeenste is 3 modi, hier oorgedra volgens moderne notasie: 1-de

, 2nd

en 3de

). Vanaf die 14de eeu word die volgorde van duur in musiek, wat geleidelik van poësie skei, vry, en die ontwikkeling van polifonie lei tot die ontstaan ​​van steeds kleiner duurs, sodat die kleinste waarde van die vroeë mensritmiese semibrevis in 'n "hele noot verander" ”, ten opsigte waarvan byna alle ander note nie meer veelvoude is nie, maar delers. Die “maat” van duurs wat met hierdie noot ooreenstem, gemerk deur handslae (Latynse mensura), of “maat”, word gedeel deur houe van minder krag, ensovoorts. tot aan die begin van die 17de eeu is daar 'n moderne maat, waar die maatslae, in teenstelling met die 2 dele van die ou maat, waarvan een twee keer so groot as die ander kan wees, gelyk is, en daar kan meer as 2 wees (in die mees tipiese geval – 4). Die gereelde afwisseling van sterk en swak (swaar en ligte, ondersteunende en nie-ondersteunende) maatslae in die musiek van die moderne tyd skep ’n meter, of meter, soortgelyk aan die versmeter—’n formele ritmiese maatslag. skema, die invul van 'n swerm met 'n verskeidenheid van noot duur vorm 'n ritmie. tekening, of "ritme" in die eng sin.

’n Spesifieke musikale vorm van musiek is takt, wat gestalte gekry het as musiek geskei van verwante kunste. Beduidende tekortkominge van konvensionele idees oor musiek. M. spruit uit die feit dat hierdie histories gekondisioneerde vorm erken word as inherent aan musiek "van nature". Die gereelde afwisseling van swaar en ligte oomblikke word toegeskryf aan antieke, Middeleeuse musiek, folklore, ens. Dit maak dit baie moeilik om nie net die musiek van vroeë eras en muses te verstaan ​​nie. folklore, maar ook hul refleksies in die musiek van die moderne tyd. In Russiese nar. liedjie pl. folkloriste gebruik die maatlyn om nie sterk slae (wat nie daar is nie) aan te dui nie, maar die grense tussen frases; sulke “folk beats” (PP Sokalsky se term) word dikwels in Russies aangetref. prof. musiek, en nie net in die vorm van ongewone meters (byvoorbeeld 11/4 deur Rimsky-Korsakov), maar ook in die vorm van tweestemmiges. drieledige, ens. siklusse. Dit is die temas van die finaal van die 1ste fp. concerto en Tsjaikofski se 2de simfonie, waar die aanvaarding van 'n maatlyn as 'n aanduiding van 'n sterk maatslag lei tot 'n volledige vervorming van die ritmiese. strukture. Staafnotasie verberg 'n ander ritme. organisasie en in baie danse van Wes-Slawiese, Hongaarse, Spaanse en ander oorsprong (polonaise, mazurka, polka, bolero, habanera, ens.). Hierdie danse word gekenmerk deur die teenwoordigheid van formules – 'n sekere volgorde van duur (wat variasie binne sekere perke toelaat), rande moet nie as ritmies beskou word nie. 'n patroon wat die maat vul, maar as 'n M. van 'n kwantitatiewe tipe. Hierdie formule is soortgelyk aan die metrieke voet. versifikasie. In pure dans. Oostelike musiek. mense se formules kan baie meer ingewikkeld wees as in vers (sien Usul), maar die beginsel bly dieselfde.

Om melodiese (aksentverhoudings) te kontrasteer met ritme (lengteverhoudings—Riemann), wat nie op kwantitatiewe ritme van toepassing is nie, vereis ook wysigings in die aksentritme van moderne tye. Duur in aksentritmes word self 'n middel van aksentuering, wat hom sowel in agogiek as in ritmiek manifesteer. figuur, waarvan die studie deur Riemann begin is. Agogiese geleentheid. aksentuering is gebaseer op die feit dat wanneer maatslae getel word (wat die tydmeting as M. vervang het), die tussenskokintervalle, wat konvensioneel as gelyk geneem word, binne die wydste perke kan rek en krimp. Die maatstaf as 'n sekere groep spannings, verskillend in sterkte, hang nie af van die tempo en sy veranderinge (versnelling, vertraging, fermat), beide aangedui in die note en nie aangedui nie, en die grense van tempovryheid kan kwalik vasgestel word. Formatiewe ritmies. tekennota-tydsduur, gemeet aan die aantal afdelings per metriek. rooster, ongeag hul feite. duurs stem ook ooreen met die gradering van stres: as 'n reël val langer tydsduur op sterk slae, kleineres op swak maatslae, en afwykings van hierdie volgorde word as sinkopasies beskou. Daar is nie so 'n norm in kwantitatiewe ritme nie; omgekeerd, formules met 'n aksent kort element van die tipe

(antieke jambies, 2de modus van mensurale musiek),

(antieke anapaest), ens baie kenmerkend van haar.

Die "metriese kwaliteit" wat deur Riemann aan aksentverhoudings toegeskryf word, behoort aan hulle slegs op grond van hul normatiewe karakter. Die staaflyn dui nie op 'n aksent nie, maar die normale plek van die aksent en dus die aard van die werklike aksente, dit wys of hulle normaal of verskuif is (sinkope). "Korrekte" maatstaf. aksente word die eenvoudigste uitgedruk in die herhaling van die maat. Maar behalwe die feit dat die gelykheid van maatreëls in tyd geensins gerespekteer word nie, is daar dikwels veranderinge in grootte. So, in Skrjabin se gedig op. 52 No l vir 49 siklusse van sulke veranderinge 42. In die 20ste eeu. "vrye balke" verskyn, waar daar geen maatsoort is nie en maatreëls verdeel die musiek in ongelyke segmente. Aan die ander kant, moontlik periodiek. herhaling nie-metries. aksente, wat nie die karakter van “ritmiese dissonansies” verloor nie (sien Beethoven se groot konstruksies met aksent op ’n swak maatslag in die finale van die 7de simfonie, “gekruiste” tweeslagritmes in drieslagmate in die 1ste deel van die 3de simfonie en ens.). By afwykings van M. in hl. in stemme word dit in baie gevalle in die begeleiding bewaar, maar soms verander dit in 'n reeks denkbeeldige skokke, die korrelasie waarmee die werklike klank 'n verplaasde karakter gee.

Die “denkbeeldige begeleiding” kan deur ritmiese traagheid ondersteun word, maar aan die begin van Schumann se “Manfred”-ouverture staan ​​dit los van enige verband met die vorige en volgende:

Sinkopasie van die begin is ook moontlik in gratis bars:

SV Rakhmaninov. Romanse “Snags in my tuin”, op. 38 nr 1.

Die verdeling in mate in musieknotasie druk ritmies uit. die bedoeling van die skrywer, en die pogings van Riemann en sy volgelinge om die skrywer se rangskikking te “korrigeer” ooreenkomstig die werklike aksentuering, dui op 'n misverstand van die wese van M., 'n vermenging van 'n gegewe maat met 'n werklike ritme.

Hierdie verskuiwing het ook gelei (nie sonder die invloed van analogieë met vers nie) tot die uitbreiding van die begrip M. tot die struktuur van frases, periodes, ens. Maar van alle soorte poëtiese musiek verskil takt, as 'n spesifiek musikale musiek, juis in die afwesigheid van maatstawwe. frasering. In versreëls bepaal die telling van spanninge die ligging van versgrense, teenstrydighede to-rykh met sintaktiese (enjambemente) skep in die vers “ritmies. dissonansies.” In musiek, waar M. slegs aksentuering reguleer (voorafbepaalde plekke vir die einde van 'n periode in sommige danse, byvoorbeeld in die polonaise, is die nalatenskap van die kwantitatiewe M.), is enjambemente onmoontlik, maar hierdie funksie word uitgevoer deur sinkopasies, ondenkbaar in versreëls (waar daar geen begeleiding, werklik of denkbeeldig, is wat die aksentuering van die hoofstemme kan weerspreek nie). Die verskil tussen poësie en musiek. M. word duidelik gemanifesteer in die geskrewe maniere om hulle uit te druk: in een geval, die verdeling in reëls en hul groepe (strofe), wat metries aandui. pouses, in die ander – verdeling in siklusse, wat metrieke aandui. aksente. Die verband tussen musikale musiek en begeleiding is te wyte aan die feit dat 'n sterk moment as die begin van 'n metriek geneem word. eenhede, want dit is 'n normale plek vir die verandering van harmonie, tekstuur, ens. Die betekenis van staaflyne as "skelet" of "argitektoniese" grense is deur Konus voorgehou (in 'n ietwat oordrewe vorm) as 'n teengewig tot die sintaktiese, " covering” artikulasie, wat die naam “metries” in die Riemann-skool gekry het. Catoire maak ook voorsiening vir 'n diskrepansie tussen die grense van frases (sintakties) en "konstruksies" wat in die sterk tyd begin ("trocheus van die 2de soort" in sy terminologie). Die groepering van mate in konstruksies is dikwels onderhewig aan 'n neiging tot "vierkantigheid" en die korrekte afwisseling van sterk en swak mate, wat herinner aan die afwisseling van maatslae in 'n maat, maar hierdie neiging (psigofisiologies gekondisioneer) is nie metries nie. norm, in staat om die muses te weerstaan. sintaksis wat uiteindelik die grootte van konstruksies bepaal. Tog word klein maatstawwe soms in werklike metrieke gegroepeer. eenheid – “stawe van ’n hoër orde”, soos blyk uit die moontlikheid van sinkopee. aksent op swak mate:

L. Beethoven Sonate vir klavier, op. 110, deel II.

Soms dui skrywers direk die groepering van mate aan; in hierdie geval is nie net vierkantige groepe (ritmo di quattro battute) moontlik nie, maar ook drie mate (ritmo di tre battute in Beethoven se 9de simfonie, ritme ternaire in Duke se The Sorcerer's Apprentice). Na grafiese leë mate aan die einde van die werk, wat eindig op 'n sterk maat, is ook deel van die benamings van mate van 'n hoër orde, wat gereeld onder die Weense klassieke voorkoms, maar ook later aangetref word (F. Liszt, “Mephisto Waltz) ” No1, PI Tchaikovsky, finale van die 1ste simfonie) , asook die nommering van mate binne die groep (Liszt, “Mephisto Waltz”), en hul aftelling begin met 'n sterk maat, en nie met sintaktiese nie. grense. Fundamentele verskille tussen poëtiese musiek. M. 'n direkte verband tussen hulle in die wok uitsluit. musiek van die nuwe tyd. Terselfdertyd het beide van hulle gemeenskaplike kenmerke wat hulle onderskei van die kwantitatiewe M.: aksentaard, hulprol en dinamiseringsfunksie, veral duidelik uitgedruk in musiek, waar die aaneenlopende klok M. (wat gelyktydig met die “kontinue bas ontstaan ​​het) ”, basso continuo) ontbind nie, maar inteendeel, dit skep “dubbele bande” wat nie toelaat dat musiek uitmekaar val in motiewe, frases, ens.

Verwysings: Sokalsky PP, Russiese volksmusiek, Groot Russies en Klein Russies, in sy melodiese en ritmiese struktuur en sy verskil van die grondslae van moderne harmoniese musiek, Kharkov, 1888; Konyus G., Aanvulling op die versameling take, oefeninge en vrae (1001) vir die praktiese studie van elementêre musiekteorie, M., 1896; dieselfde, M.-P., 1924; sy eie, Criticism of traditional theory in the field of musical form, M., 1932; Yavorsky B., Struktuur van musikale spraak Materiale en note, deel 2, M., 1908; sy eie, The Basic Elements of Music, "Art", 1923, No l (daar is 'n aparte druk); Sabaneev L., Musiek van spraak Estetiese navorsing, M., 1923; Rinagin A., Sistematiek van musikale en teoretiese kennis, in die boek. Die musiek Sat. Art., ed. I. Glebova, P., 1923; Mazel LA, Zukkerman VA, Analise van musiekwerke. Elemente van muchyka en metodes van analise van klein vorms, M., 1967; Agarkov O., Oor die toereikendheid van persepsie van die musikale meter, in Sat. Musiekkuns en -wetenskap, vol. 1, Moskou, 1970; Kholopova V., Ritmevrae in die werk van komponiste van die eerste helfte van die 1971ste eeu, M., 1; Harlap M., Rhythm of Beethoven, in die boek. Beethoven Sat. st., uitgawe. 1971, M., XNUMX. Sien ook verlig. by Art. Metrieke.

MG Harlap