Nikolai Pavlovich Diletsky (Nikolai Diletsky) |

Nikolai Diletsky

Daar is Musikia, selfs met sy stem prikkel dit menslike harte, ovo tot vreugde, ovo tot hartseer of verwarring ... N. Diletsky

Die naam van N. Diletsky word geassosieer met 'n diep vernuwing van huishoudelike professionele musiek in die XNUMXste eeu, toe die diep gekonsentreerde znamenny-sang vervang is deur die openlik emosionele klank van koorpolifonie. Die eeue-oue tradisie van monofoniese sang het plek gemaak vir 'n passie vir die harmonieuse harmonieë van die koor. Die verdeling van stemme in partye het die naam aan die nuwe styl gegee – partesang. Die eerste groot figuur onder die meesters van partes-skryfwerk is Nikolai Diletsky, 'n komponis, wetenskaplike, musikale opvoeder, koordirekteur (dirigent). In sy lot is lewende bande tussen Russiese, Oekraïense en Poolse kulture verwesenlik, wat die opbloei van die partes-styl gevoed het.

Diletsky, 'n boorling van Kiev, is opgelei aan die Vilna Jesuïete-akademie (nou Vilnius). Natuurlik het hy daar voor 1675 aan die departement geesteswetenskappe gegradueer, aangesien hy oor homself geskryf het: "Wetenskappe van die vrye student." Diletsky het daarna lank in Rusland gewerk – in Moskou, Smolensk (1677-78), dan weer in Moskou. Volgens sommige verslae het die musikant gedien as 'n koordirigent vir die "eminente mense" van die Stroganovs, wat bekend was vir hul kore van "voelende sangers." Diletsky, 'n man van progressiewe sienings, het tot die kring van bekende figure van die Russiese kultuur van die XNUMXste eeu behoort. Onder sy eendersdenkende mense is die skrywer van die verhandeling "On Divine Singing Volgens die Orde van Musician Concords" I. Korenev, wat die estetika van die jong partes-styl bevestig het, die komponis V. Titov, die skepper van helder en sielvolle koordoeke, die skrywers Simeon Polotsky en S. Medwedef.

Alhoewel daar min inligting oor die lewe van Diletsky is, herskep sy musikale komposisies en wetenskaplike werke die voorkoms van die meester. Sy credo is die bevestiging van die idee van hoë professionaliteit, die bewustheid van die verantwoordelikheid van 'n musikant: "Daar is baie sulke komponiste wat komponeer sonder om die reëls te ken, met eenvoudige oorwegings, maar dit kan nie perfek wees nie, net soos wanneer 'n persoon wat retoriek of etiek geleer het, skryf poësie … en die komponis wat skep sonder om die reëls van musiek te leer. Die een wat langs die pad ry, nie die pad ken nie, wanneer twee paaie ontmoet, twyfel of dit sy pad of die ander is, dieselfde met die komponis wat nie die reëls bestudeer het nie.

Vir die eerste keer in die geskiedenis van Russiese musiek maak die meester van partes-skryf nie net staat op die nasionale tradisie nie, maar ook op die ervaring van Wes-Europese musikante, en pleit vir die uitbreiding van sy artistieke horisonne: "Nou begin ek grammatika ... gebaseer op die werk van baie bekwame kunstenaars, skeppers van sang beide die Ortodokse Kerk en Romeinse, en baie Latynse boeke oor musiek. So poog Diletsky om by die nuwe generasies van musikante 'n gevoel te vestig om tot die gemeenskaplike pad van ontwikkeling van Europese musiek te behoort. Deur baie prestasies van die Wes-Europese kultuur te gebruik, bly die komponis getrou aan die Russiese tradisie om die koor te interpreteer: al sy komposisies is geskryf vir die koor a cappella, wat 'n algemene verskynsel in Russiese professionele musiek van daardie tyd was. Die aantal stemme in Diletsky se werke is klein: van vier tot agt. 'n Soortgelyke komposisie word in baie parte-komposisies gebruik, dit is gebaseer op die verdeling van stemme in 4 dele: diskant, alt, tenoor en bas, en slegs mans- en kinderstemme neem deel aan die koor. Ten spyte van sulke beperkings is die klankpalet van partes-musiek veelkleurig en volklank, veral in koorkonserte. Die effek van fassinasie word in hulle bereik as gevolg van kontraste - die opposisie van kragtige replikas van die hele koor en deursigtige ensemble-episodes, akkoord- en polifoniese aanbieding, ewe en vreemde groottes, veranderinge van tonale en modale kleure. Diletsky het hierdie arsenaal vaardig gebruik om groot werke te skep, gekenmerk deur deurdagte musikale dramaturgie en interne eenheid.

Onder die werke van die komponis val die monumentale en terselfdertyd verrassend harmonieuse “Opstanding”-kanon uit. Hierdie veeldelige werk is deurspek van feestelikheid, liriese opregtheid, en plek-plek – aansteeklike pret. Die musiek is gevul met melodiese sang, kanta en folk-instrumentale draaie. Met die hulp van baie modale, timbre en melodiese eggo's tussen dele, het Diletsky 'n verstommende integriteit van 'n groot koordoek bereik. Van die ander werke van die musikant is vandag verskeie siklusse van dienste (liturgieë) bekend, partytjiekonserte "Jy het in die kerk ingegaan", "Soos jou beeld", "Kom mense", die nagmaalvers "Ontvang die Liggaam van Christus" , "Gerubs", 'n komiese gesang "My naam daar is asemloosheid. Miskien sal argiefnavorsing ons begrip van Diletsky se werk verder uitbrei, maar dit is vandag reeds duidelik dat hy 'n groot musikale en openbare figuur en 'n groot meester van koormusiek is, in wie se werk die partes-styl volwassenheid bereik het.

Diletsky se strewe na die toekoms word nie net in sy musikale soektogte gevoel nie, maar ook in sy opvoedkundige aktiwiteite. Die belangrikste resultaat daarvan was die skepping van die fundamentele werk "Musician Idea Grammar" ("Musician Grammar"), waaraan die meester in die tweede helfte van die 1670's aan verskeie uitgawes gewerk het. Die veelsydige geleerdheid van die musikant, kennis van verskeie tale, vertroudheid met 'n wye reeks plaaslike en Wes-Europese musiekmonsters het Diletsky toegelaat om 'n verhandeling te skep wat geen analoë in die huishoudelike musiekwetenskap van daardie era het nie. Vir 'n lang tyd was hierdie werk 'n onontbeerlike versameling van verskeie teoretiese inligting en praktiese aanbevelings vir baie geslagte Russiese komponiste. Uit die bladsye van 'n ou manuskrip lyk dit of die skrywer daarvan deur die eeue na ons kyk, oor wie die prominente middeleeuse V. Metalov indringend geskryf het: sy opregte liefde vir sy werk en die vaderlike liefde waarmee die skrywer die leser oortuig om te delf. dieper in die essensie van die saak in en hou eerlik, heilig hierdie goeie daad voort.

N. Zabolotnaya