Paul Badura-Skoda |

Paul Badura-Skoda

’n Veelsydige musikant – solis, ensemblespeler, dirigent, onderwyser, navorser, skrywer – dit is een van die voorste verteenwoordigers van die na-oorlogse generasie van die Oostenrykse pianistiese skool. Eintlik sou dit nie heeltemal akkuraat wees om hom onvoorwaardelik as 'n Oostenrykse skool te klassifiseer nie: Badura-Skoda het immers, nadat hy aan die Weense Konservatorium in die klavierklas van professor Viola Tern (asook in die dirigeerklas) gegradueer het, onder die leiding van Edwin Fischer, wat hy as sy hoofonderwyser beskou. Maar tog het Fischer se romantiese spiritualiteit ’n nie te sterk stempel op die uitvoerende voorkoms van Badur-Skoda gelaat nie; daarby is hy nou verbonde aan Wene, waar hy woon en werk, met Wene, wat aan hom die pianistiese repertorium gegee het en wat algemeen genoem word ouditiewe ervaring.

Die konsertaktiwiteit van die pianis het in die 50's begin. Hy het hom redelik vinnig gevestig as 'n uitstekende kenner en subtiele vertolker van die Weense klassieke. Suksesvolle optredes by verskeie internasionale kompetisies het sy reputasie versterk, die deure van konsertsale vir hom oopgemaak, die verhoog van baie feeste. Kritici het hom gou erken as 'n fyn stilis, ernstige artistieke bedoelings en onberispelike smaak, getrouheid aan die letter en gees van die skrywer se teks, en uiteindelik hulde gebring aan die gemak en vryheid van sy spel. Maar terselfdertyd het die swak punte van die jong kunstenaar nie ongemerk gebly nie - die gebrek aan 'n wye asemhaling van die frase, 'n mate van "leer", oormatige gladheid, pedanterie. "Hy speel steeds met sleutels, nie met klanke nie," het I. Kaiser in 1965 opgemerk.

Getuies van die kunstenaar se verdere kreatiewe groei was Sowjet-luisteraars. Badura-Skoda het vanaf die 1968/69-seisoen gereeld deur die USSR getoer. Hy het dadelik aandag getrek met die subtiliteit van nuanse, stilistiese flair, sterk virtuositeit. Terselfdertyd het sy interpretasie van Chopin te vry gelyk, soms ongeregverdig deur die musiek self. Later, in 1973, het die pianis A. Ioheles in sy resensie opgemerk dat Badura-Skoda "gegroei het tot 'n volwasse kunstenaar met 'n uitgesproke individualiteit, wie se fokus eerstens op sy inheemse Weense klassieke werke is." Inderdaad, selfs tydens die eerste twee besoeke, uit die uitgebreide repertorium van Badur-Skoda, is die sonates van Haydn (C majeur) en Mozart (F majeur) die meeste onthou, en nou is die Schubert Sonate in C mineur erken as die grootste sukses , waar die pianis dit reggekry het om die “sterk-wil, Beethovenian Start” te skadu.

Die pianis het ook 'n goeie indruk in die ensemble gelaat met David Oistrakh, saam met wie hy in die Groot Saal van die Moskou Konservatorium opgetree het. Maar natuurlik, bo die vlak van 'n gewone begeleier, was die pianis minderwaardig as die groot violis in diepte, artistieke betekenis en skaal van die interpretasie van Mozart se sonates.

Vandag, in die aangesig van Badur-Skoda, word ons 'n kunstenaar aangebied, hoewel van beperkte vermoëns, maar van 'n redelike wye reeks. Die rykste ervaring en ensiklopediese kennis, uiteindelik, stilistiese flair help hom om die mees uiteenlopende lae van musiek te bemeester. Hy sê; “Ek benader die repertorium soos ’n akteur, ’n goeie tolk benader my rolle; hy moet die held speel, nie homself nie, verskillende karakters met dieselfde egtheid aanbied. En ek moet sê dat die kunstenaar in die meeste gevalle slaag, selfs wanneer hy hom na oënskynlik verre sfere wend. Onthou dat Badura-Skoda selfs aan die begin van sy loopbaan – in 1951 – konserte van Rimsky-Korsakov en Scriabin op plate opgeneem het, en nou speel hy gewillig die musiek van Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin (laasgenoemde sy Tweede Concerto vir klavier en orkes aan hom opgedra). En Weense klassieke en romanse is steeds in die middel van sy kreatiewe belangstellings – van Haydn en Mozart, deur Beethoven en Schubert, tot Schumann en Brahms. In Oostenryk en in die buiteland is die opnames van Beethoven se sonates wat deur hom gemaak is baie suksesvol, en in die VSA is die album The Complete Collection of Schubert Sonatas Performed by Badur-Skoda, opgeneem in opdrag van die RCA-maatskappy, hoog op prys gestel. Wat Mozart betref, word sy interpretasie steeds gekenmerk deur die begeerte na helderheid van lyne, deursigtigheid van tekstuur en reliëfstem wat lei. Badura-Skoda voer nie net meeste van Mozart se solo-komposisies uit nie, maar ook baie ensembles. Jörg Demus is sy konstante vennoot vir baie jare: hulle het al Mozart se komposisies vir twee klaviere en vier hande op plate opgeneem. Hul samewerking is egter nie beperk tot Mozart nie. In 1970, toe Beethoven se 200ste bestaansjaar gevier is, het vriende 'n siklus van Beethoven se sonates op Oostenrykse televisie uitgesaai, wat dit met die interessantste kommentare vergesel het. Badura-Skoda het twee boeke gewy aan die probleme van die interpretasie van die musiek van Mozart en Beethoven, waarvan een saam met sy vrou geskryf is, en die ander met Jörg Demus. Daarbenewens het hy talle artikels en studies geskryf oor die Weense klassieke en vroeë musiek, uitgawes van Mozart se konserte, baie van Schubert se werke (insluitend die fantasie “Wanderer”), Schumann se “Album vir die jeug”. In 1971, terwyl hy in Moskou was, het hy 'n betekenisvolle lesing by die konservatorium gegee oor die probleme van die interpretasie van vroeë musiek. Die reputasie van Badur-Skoda as 'n kenner en uitvoerder van die Weense klassieke is nou baie hoog - hy word voortdurend genooi om lesings te gee en kursusse in uitvoerende kunste te hou, nie net in hoër onderwysinstellings in Oostenryk nie, maar ook in die VSA, Frankryk, Italië, Tsjeggo-Slowakye en ander lande.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990