Tenoor |
Musiekbepalings

Tenoor |

Woordeboekkategorieë
terme en konsepte, opera, sang, sang, musiekinstrumente

ital. tenore, uit lat. tensor – voortdurende beweging, eenvormige beweging, spanning van die stem, vanaf teneo – direk, hou (pad); Franse tenoor, teneur, taille, haute contra, Duits. tenoor, engelse tenoor

'n Dubbelsinnige term, reeds in die Middeleeue bekend en lank nie 'n gevestigde betekenis nie: die betekenis daarvan het deels saamgeval met die betekenisse van die woorde tonus (gesalmodiseerde toon, kerkmodus, heeltoon), modus, tropus (stelsel, modus) ), accentus (aksent, klem, jou stem verhef) dit het ook die lengte van die asem of die duur van die klank aangedui, onder die teoretici van die laat Middeleeue – soms die ambitus (volume) van die modus. Met verloop van tyd is die volgende waardes daarvan meer akkuraat bepaal.

1) In Gregoriaanse gesang is T. (later ook tuba (2) genoem, corda (Frans corda, Spaans cuerda)) dieselfde as reperkussie (2), dit wil sê een van die belangrikste klanke van sang, wat saamval met die dominant en definiërend tesame met sluit af. klank (finalis, soortgelyk in posisie aan die tonika) modale affiliasie van die melodie (sien Middeleeuse modi). In dekomp. soorte psalmodie en wysies na aan T. bedien hfst. toon van voordrag (klank, waarop 'n beduidende deel van die teks voorgedra word).

2) In die Middeleeue. veelhoekige musiek (ongeveer in die 12de-16de eeue) die naam van die party, waarin die leidende melodie (cantus firmus) vermeld word. Hierdie melodie het gedien as die basis, die verbindende begin van die veeldoel. komposisies. Aanvanklik is die term in hierdie sin gebruik in verband met die diskant-genre (1) – 'n spesiale, streng gemetriseerde variëteit van die organum (in die vroeë vorme van die organum is 'n rol soortgelyk aan T. deur vox principalis gespeel – die hoofstem); T. voer dieselfde funksies in ander veelhoeke uit. genres: motte, massa, ballade, ens. In twee-doel. komposisies T. was die laer stem. Met die byvoeging van die kontratenoor bassus (kontrapunt in 'n laer stem) het T. een van die middelstemme geword; oor T. kon kontratenor altus geplaas word. In sommige genres het die stem wat bo die T. geleë was 'n ander naam gehad: motetus in 'n motet, superius in 'n klousule; die boonste stemme is ook genoem duplum, triplum, quadruplum of – discantus (sien Treble (2)), later – sopraan.

In die 15de eeu naam "T." soms uitgebrei na die kontratenoor; die konsep van "T." vir sommige skrywers (byvoorbeeld Glarean) smelt dit saam met die konsep van cantus firmus en met die tema in die algemeen (as 'n eenkoppige melodie verwerk in 'n veelkoppige komposisie); in Italië in die 15de en 16de eeu. noem "T." toegepas op die ondersteunende melodie van die dans, wat in die middelstem geplaas is, die kontrapunt waartoe die boonste stem (superius) en onderste (countertenor) gevorm het.

G. de Macho. Kyrie van Mis.

Daarbenewens het notasies wat gebruik in Op. c.-l. 'n bekende melodie gegee in T. (Duits Tenorlied, Tenormesse, Italiaans messa su tenore, Frans messe sur tenor).

3) Die naam van die koor- of ensembleparty wat vir die uitvoering van T. (4) bedoel is. In 'n veelhoek harmonies of polifonies. pakhuis, waar die koor as monster geneem word. aanbieding (byvoorbeeld in opvoedkundige werke oor harmonie, polifonie), – stem (1), geleë tussen bas en alt.

4) Hoë manstem (4), waarvan die naam afkomstig is van die oorheersende uitvoering deur hom in die vroeë veelhoek. die musiek van die partytjie T. (2). Die omvang van T. in solopartye is c – c2, in koor c – a1. Klanke in die volume van f tot f1 is die middelregister, klanke onder f is in die onderste register, klanke bo f1 is in die boonste en hoër register. Die idee van die reeks van T. het nie onveranderd gebly nie: in die 15-16 eeue. T. in dekomp. gevalle is dit geïnterpreteer óf as nader aan die altviool, óf, inteendeel, as lê in die baritonstreek (tenorino, quanti-tenore); in die 17de eeu was die gewone volume van T. binne h – g 1. Tot onlangs was die dele van T. in die tenoortoonsoort opgeneem (byvoorbeeld die deel van Sigmund in Wagner se Ring van die Nibelung; dame” deur Tsjaikofski ), in die ou koor. partiture is dikwels in alt en bariton; in moderne publikasies party T. opgemerk in viool. toonsoort, wat 'n transposisie langs 'n oktaaf ​​impliseer (ook aangedui

or

). Die figuurlike en semantiese rol van T. het mettertyd baie verander. In oratorium (Handel se Simson) en antieke gewyde musiek, 'n tradisie wat geldig is vir die daaropvolgende eras van die interpretasie van die solo-tenoorparty as narratief-dramaties (The Evangelist in Passions) of objektief subliem (Benedictus uit Bach se mis in h-moll, aparte episodes in " All-Night Vigil” deur Rachmaninov, sentrale deel in “Canticum sacrum” deur Stravinsky). Soos die Italiaanse operas in die 17de eeu is die tipiese tenoorrolle van jong helde en minnaars bepaal; spesifiek verskyn 'n bietjie later. deel van T.-buffa. In die opera-reeks van vrouens. die stemme en stemme van die castrati het die mansstemme vervang, en aan T. is slegs kleiner rolle toevertrou. Inteendeel, in 'n ander meer demokratiese karakter van die opera buffa, is die ontwikkelde tenoordele (liries en komies) 'n belangrike samestellende element. Oor die interpretasie van T. in operas van die 18-19 eeue. is beïnvloed deur WA Mozart ("Don Giovanni" - die rol van Don Ottavio, "Almal doen dit" - Ferrando, "The Magic Flute" - Tamino). Opera in die 19de eeu het die hooftipes tenoorpartye gevorm: liriek. T. (Italiaans tenore di grazia) word gekenmerk deur 'n ligte timbre, 'n sterk boonste register (soms tot d2), ligtheid en beweeglikheid (Almaviva in Rossini se The Barber of Seville; Lensky); dram. T. (Italiaans tenore di forza) word gekenmerk deur baritonkleuring en groot klankkrag met 'n effens kleiner omvang (Jose, Herman); in liriese drama. T. (Italiaanse mezzo-carattere) kombineer die eienskappe van beide tipes op verskillende maniere (Othello, Lohengrin). 'n Spesiale variëteit is kenmerkend T.; die naam is te danke aan die feit dat dit dikwels in karakterrolle (trike) gebruik word. Wanneer bepaal word of 'n sanger se stem aan een of ander tipe behoort, is die sangtradisies van 'n gegewe nasionaliteit noodsaaklik. skole; ja, in Italiaans. sangers die verskil tussen die liriek. en dram. T. relatief is, word dit duideliker daarin uitgedruk. opera (byvoorbeeld die rustelose Max in Die vrye skieter en die onwrikbare Sigmund in Die Valkyrie); in Russiese musiek is 'n spesiale tipe lirieke drama. T. met 'n gejaagde boonste register en 'n sterk egalige klanklewering kom uit Glinka se Ivan Susanin (Sobinin se skrywer se definisie – “afgeleë karakter” strek natuurlik tot die vokale voorkoms van die party). Die toenemende belangrikheid van die timbre-kleurvolle begin in opera musiek con. 19 – smeek. 20ste eeu, konvergensie van opera en drama. teater en die versterking van die rol van resitatief (veral in operas van die 20ste eeu) het die gebruik van spesiale tenoor-timbres beïnvloed. Dit is byvoorbeeld om tot e2 te reik en soos 'n falsetto T.-altino (Astroloog) te klink. Verskuiwing van klem van cantilena na uitdrukking. uitspraak van die woord kenmerk so spesifieke. rolle, soos Yurodivy en Shuisky in Boris Godunov, Alexei in The Gambler en Prince in Prokofiev se Love for Three Oranges, en ander.

Die geskiedenis van die regsgeding sluit die name van baie uitstaande T.-presteerders in. In Italië het G. Rubini, G. Mario groot roem geniet, in die 20ste eeu. – E. Caruso, B. Gigli, M. Del Monaco, G. Di Stefano, onder hom. operakunstenaars (veral kunstenaars van Wagner se werke) het Tsjeggies uitgestaan. sanger JA Tikhachek, Duits. sangers W. Windgassen, L. Zuthaus; onder die Russiese en uile. sangers-T. — NN Figner, IA Alchevsky, DA Smirnov, LV Sobinov, IV Ershov, NK Pechkovsky, GM Nelepp, S. Ya. Lemeshev, I S. Kozlovsky.

5) Wydskaalse koperspiritus. instrument (Italiaanse Flicorno-tenore, Franse saxhoring-tynor, Duitse Tenorhorn). Verwys na transponerende instrumente, gemaak in B, T. se deel is geskryf op b. niks hoër as die regte klank nie. Danksy die gebruik van 'n drieklepmeganisme het dit 'n volle chromatiese skaal, die werklike reeks is E – h1. Wo en top. T. registers word gekenmerk deur 'n sagte en vol klank; melodiese T. se vermoëns word gekombineer met tegniese. mobiliteit. T. in die middel in gebruik gekom. 19de eeu (bh ontwerpe deur A. Saks). Saam met ander instrumente uit die sakshoringfamilie - die kornet, bariton en bas - vorm die T. die basis van die gees. 'n orkes, waar, na gelang van die samestelling, die T.-groep in 2 (in klein koper, soms in klein gemengde) of 3 (in klein gemengde en groot gemengde) dele verdeel word; 1ste T. het terselfdertyd die funksie van 'n leier, melodieus. stemme, 2de en 3de is begeleidende, begeleidende stemme. T. of bariton word gewoonlik met die hoofmelodie toevertrou. stem in trio-optogte. Verantwoordelike dele van T. word gevind in Myaskovsky se Simfonie nr. 19. 'n Naverwante instrument is die Wagner-horing (tenoor) tuba (1).

6) Verduidelikende definisie in die titel decomp. musiekinstrumente, wat die tenoor-eienskappe van hul klank en omvang aandui (in teenstelling met ander variëteite wat aan dieselfde familie behoort); byvoorbeeld: saksofoon-T., tenoortromboon, domra-T., tenooraltviool (ook genoem viola da gamba en taille), ens.

Literatuur: 4) Timokhin V., Uitstaande Italiaanse sangers, M., 1962; syne, Meesters van vokale kuns van die XX eeu, no. 1, M., 1974; Lvov M., Uit die geskiedenis van vokale kuns, M., 1964; syne, Russiese sangers, M., 1965; Rogal-Levitsky Dm., Moderne orkes, vol. 2, M., 1953; Gubarev I., Koperblaasorkes, M., 1963; Chulaki M., Instrumente van 'n simfonieorkes, M.-L., 1950, M., 1972.

TS Kyuregyan


Hoë manstem. Hoof reeks van om klein aan om eerste oktaaf ​​(soms tot re of selfs voorheen F by Bellini). Daar is rolle van lirieke en dramatiese tenore. Die mees tipiese rolle van die lirieke tenoor is Nemorino, Faust, Lensky; onder die dele van die dramatiese tenoor, let ons op die rolle van Manrico, Othello, Calaf en ander.

Vir 'n lang tyd in die opera is die tenoor slegs in sekondêre rolle gebruik. Tot aan die einde van die 18de – begin van die 19de eeu het castrati die verhoog oorheers. Slegs in die werk van Mozart, en toe in Rossini, het tenoorstemme 'n leidende plek ingeneem (hoofsaaklik in buffa-operas).

Van die mees prominente tenore van die 20ste eeu is Caruso, Gigli, Björling, Del Monaco, Pavarotti, Domingo, Sobinov en ander. Sien ook kontratenoor.

E. Tsodokov

Lewer Kommentaar