Westerse kitaar: kenmerke van die instrument, geskiedenis, speeltegniek, verskil van die dreadnought-kitaar

Musikante regoor die wêreld wat op die verhoog, in klubs of by feeste optree, betree dikwels die verhoog met 'n kitaar in hul hand. Dit is nie gewone akoestiek nie, maar sy verskeidenheid – westers. Die instrument het in Amerika verskyn en 'n produk geword van die evolusie van die klassieke verteenwoordiger van die familie. In Rusland het hy die afgelope 10-15 jaar gewild geword.

Ontwerpkenmerke

Om te verstaan ​​hoe hierdie musiekinstrument van 'n akoestiese kitaar verskil, moet jy weet dat die westerse kitaar spesifiek geskep is vir die begeleiding van 'n solis of groep, en nie vir komplekse klassieke pluk en uitvoering van akademiese musiek nie. Vandaar 'n aantal kenmerkende ontwerpkenmerke:

• 'n massiewe lyf met 'n smal "middellyf" soos dié van 'n klassieke kitaar;
• smal nek, wat by die 14de fret aan die liggaam geheg is, en nie by die 12de nie;
• metaal snare met sterk spanning;
• binne die liggaam is versterk met latte, 'n truss stang word in die nek geplaas.

Dikwels is daar spesies met 'n kerf onder die nek. Dit is nodig om dit vir die musikant makliker te maak om op die laaste frets te speel. Vir die gerief van die kunstenaar is daar fretmerkers op die fretboard. Hulle is aan die kant en voor.

Geskiedenis van die skepping

Aan die begin van die vorige eeu in Europa en Amerika is musikante wat liedjies met 'n kitaar uitvoer in die middel van die publieke aandag. Hulle versamel sale, tree op in kroeë, waar die geraas van die skare dikwels die klank van 'n musiekinstrument verdrink.

Kitaarversterkers het toe nie bestaan ​​nie. Om die klank harder te maak, het die Amerikaanse maatskappy Martin & Company begin om die gewone snare met metaalsnare te vervang.

Die kunstenaars het die veranderinge waardeer. Die klank het sappiger, kragtiger geword en deur die raserige gehoor gebreek. Maar dit het dadelik duidelik geword dat 'n toename in die liggaam nodig was, aangesien daar nie genoeg resonante spasie vir volle klankproduksie was nie. En die toename in die struktuur is gevolg deur die versterking van die romp met 'n stelsel van bykomende balke - verspan (van die Engelse. Versterking).

Baie aandag is geskenk aan eksperimente met die akoestiese kitaar deur die Amerikaner HF Martin. Hy het die X-mount topdekvere gepatenteer en het oor die hele wêreld beroemd geword.

Ongeveer dieselfde tyd het Gibson-meesters die nek met 'n anker op die liggaam aangebring. Die versterking van die struktuur het die toestel gered van vervorming onder sterk touspanning. Die harde klank van die geëvolueerde musiekinstrument, sy kragtige, dik timbre is deur die kunstenaars gehou.

Verskil van dreadnought kitaar

Albei instrumente is akoesties, maar daar is 'n verskil tussen hulle. Die belangrikste verskil is in voorkoms. Die dreadnought het 'n wyer "middellyf", so sy groter liggaam word ook "reghoekig" genoem. Nog 'n verskil is in die klank. Baie musikante glo dat die dreadnought meer moontlikhede het in lae timbre-klank, ideaal om jazz en blues te speel. Westerse kitaar is ideaal om vokale soliste te begelei.

Speel tegniek

'n Musikant wat klassieke akoestiek speel, sal nie dadelik gewoond raak aan die uitvoeringstegniek op 'n westerse kitaar nie, hoofsaaklik as gevolg van die sterk spanning van die snare.

Jy kan met jou vingers speel, wat virtuose aan die gehoor demonstreer, maar 'n bemiddelaar word meer dikwels gebruik. Dit help om skade aan die musikant se naels te vermy wanneer “geveg” gespeel word.

Daar is ander kenmerke van die tegniek:

• danksy die smal nek kan die kitaarspeler die duim gebruik om die bassnare te druk;
• jazz vibrato en buigings word perfek gerealiseer op dun metaal snare;
• die snare is gedemp met die rand van die palm, nie met die binnekant nie.

Tegnies is die western meer professioneel vir verhoog- en openbare optredes, maar tog is dit minderwaardig as 'n ander tipe – die elektriese kitaar. Daarom, by grootskaalse geleenthede, gebruik musikante steeds die tweede opsie, en die westelike word gebruik om 'n akoestiese agtergrond te skep.