Fagot: wat is dit, klank, variëteite, struktuur, geskiedenis

Die presiese datum van die geboorte van die fagot is nie vasgestel nie, maar hierdie musiekinstrument kom beslis uit die Middeleeue. Ten spyte van sy antieke oorsprong, is dit vandag steeds gewild, dit is 'n belangrike komponent van simfonie- en blaasorkes.

Wat is 'n fagot

Fagot behoort tot die groep blaasinstrumente. Sy naam is Italiaans, vertaal as "bondel", "knoop", "bondel brandhout". Uiterlik lyk dit soos 'n effens geboë, lang buis, toegerus met 'n komplekse klepstelsel, 'n dubbele kierie.

Die timbre van die fagot word as ekspressief beskou, verryk met botone deur die hele reeks. Meer dikwels is 2 registers van toepassing - laer, middel (boonste is minder in aanvraag: note klink geforseerd, gespanne, nasaal).

Die lengte van 'n gewone fagot is 2,5 meter, gewig is ongeveer 3 kg. Die materiaal van vervaardiging is hout, en nie enige nie, maar uitsluitlik esdoorn.

Die struktuur van die fagot

Die ontwerp bestaan ​​uit 4 hoofdele:

• onderste knie, ook genoem "stewel", "romp";
• klein knie;
• groot knie;
• verbrokkeling.

Die struktuur is opvoubaar. Die belangrike deel is die glas of "es" - 'n geboë metaalbuis wat vanaf die klein kniegie strek, wat in buitelyn S lyk. 'n Dubbelrietriet is bo-op die glas gemonteer - 'n element wat dien om klank te onttrek.

Die kas is toegerus met 'n groot aantal gate (25-30 stukke): deur dit afwisselend oop en toe te maak, verander die musikant die toonhoogte. Dit is onmoontlik om al die gate te beheer: die kunstenaar is direk in wisselwerking met verskeie van hulle, die res word deur 'n komplekse meganisme aangedryf.

klinkende

Die klank van die fagot is nogal eienaardig, so die instrument word nie vir solo-partye in die orkes vertrou nie. Maar in matige dosisse, wanneer dit nodig is om die nuanses van die werk te beklemtoon, is dit onontbeerlik.

In 'n lae register lyk die klank soos 'n hees geknor; as jy dit 'n bietjie hoër neem, kry jy 'n hartseer, liriese motief; hoë note word met moeite aan die instrument gegee, dit klink nie-melodieus.

Die omvang van die fagot is ongeveer 3,5 oktawe. Elke register word gekenmerk deur 'n eienaardige timbre: die onderste register het skerp, ryk, "koper" klanke, die middelste het sagter, melodieuse, geronde klanke. Die klanke van die boonste register word uiters selde gebruik: hulle kry 'n nasale kleur, klank saamgepers, moeilik om uit te voer.

Geskiedenis van die instrument

Die direkte voorouer is 'n ou Middeleeuse houtblaasinstrument, die bombarda. Omdat dit te lywig, kompleks in struktuur was, het dit dit moeilik gemaak om te gebruik, dit is in sy samestellende dele verdeel.

Die veranderinge het nie net 'n gunstige uitwerking op die beweeglikheid van die instrument gehad nie, maar op die klank daarvan: die timbre het sagter, sagter, meer harmonieus geword. Die nuwe ontwerp is oorspronklik “dulciano” genoem (vertaal uit Italiaans – “sagmoedig”).

Die eerste voorbeelde van fagotte is van drie kleppe voorsien, in die XVIII eeu het die aantal kleppe tot vyf toegeneem. Die 11de eeu is die tydperk van maksimum gewildheid van die instrument. Die model is weer verbeter: XNUMX kleppe het op die liggaam verskyn. Die fagot het deel geword van orkeste, bekende musikante, komponiste het werke geskryf, waarvan die uitvoering sy direkte deelname behels het. Onder hulle is A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn.

Die meesters wat 'n onskatbare bydrae tot die verbetering van die fagot gemaak het, is orkesmeesters van beroep K. Almenderer, I. Haeckel. In die 17de eeu het vakmanne 'n XNUMX-klepmodel ontwikkel, wat later die basis van industriële produksie geword het.

'N Interessante feit: oorspronklik esdoornhout het as materiaal gedien, hierdie tradisie is tot vandag toe onveranderd. Daar word geglo dat die fagot van esdoorn die beste klink. Die uitsondering is opvoedkundige modelle van musiekskole wat van plastiek gemaak is.

In die XNUMXste eeu het die repertoire van die instrument uitgebrei: hulle het begin om solo-partye, konserte daarvoor te skryf en dit in die simfonie-orkes ingesluit. Vandag word dit, benewens klassieke kunstenaars, aktief deur jazzmanne gebruik.

Variëteite van fagot

Daar was 3 variëteite, maar net een tipe is in aanvraag deur moderne musikante.

1. Quartfagot. Verskil in die groter groottes. Note vir hom is geskryf soos vir 'n gewone fagot, maar het 'n kwart hoër geklink as wat geskryf is.
2. Kwint fagot (fagot). Dit het 'n klein grootte gehad, het 'n vyfde hoër as die geskrewe note geklink.
3. Kontrafagot. Variant wat deur moderne musiekliefhebbers gebruik word.

Speel tegniek

Om die fagot te speel is nie maklik nie: die musikant gebruik albei hande, alle vingers – dit word nie deur enige ander orkesinstrument vereis nie. Dit sal ook werk met asemhaling verg: afwisseling van toonleerpassasies, die gebruik van verskeie spronge, arpeggio's, melodiese frases van medium asemhaling.

Die XNUMXste eeu het die speeltegniek verryk met nuwe tegnieke:

• dubbele stokato;
• drievoudige stockatto;
• frulatto;
• tremolo;
• derdetoon, kwarttoon intonasies;
• multifonies.

Solo-komposisies het in musiek verskyn, spesifiek geskryf vir fagottspelers.

Bekende kunstenaars

Die gewildheid van die kontrafagot is nie so groot soos byvoorbeeld die pianoforte nie. En tog is daar fagottspelers wat hul name in die musiekgeskiedenis ingeskryf het, wat erkende meesters geword het om hierdie moeilike instrument te bespeel. Een van die name behoort aan ons landgenoot.

1. VS Popov. Professor, kunshistorikus, meester van virtuose spel. Hy het saam met die wêreld se voorste orkeste en kamerensembles gewerk. Het die volgende generasie fagotspelers grootgemaak wat uitstaande sukses behaal het. Hy is die skrywer van wetenskaplike artikels, riglyne oor die speel van blaasinstrumente.
2. K. Thunemann. Duitse fagotspeler. Hy het vir 'n lang tyd klavierspeel studeer en toe in die fagot begin belangstel. Hy was die hooffagotspeler van die Hamburg Simfonieorkes. Vandag gee hy aktief onderrig, hou konsertaktiwiteite, voer solo op, gee meesterklasse.
3. M. Turkovich. Oostenrykse musikant. Hy het die hoogtes van vaardigheid bereik, is in die Weense Simfonieorkes opgeneem. Hy besit moderne en antieke modelle van die instrument. Hy gee klas, toer, maak opnames van konserte.
4. L. Sharrow. Amerikaner, hooffagotspeler van die Chicago, toe die Pittsburgh Simfonie-orkes.

Die fagot is 'n instrument wat min aan die algemene publiek bekend is. Maar dit maak dit nie minder aandag waardig nie, eerder inteendeel: dit sal nuttig wees vir enige musiekkenner om meer oor hom te leer.