Mily Balakirev (Mily Balakirev) |

Mily Balakirev

Enige nuwe ontdekking was vir hom ware geluk, vreugde, en hy het in 'n vurige impuls al sy kamerade saam met hom weggevoer. V. Stasov

M. Balakirev het 'n uitsonderlike rol gehad: om 'n nuwe era in Russiese musiek te open en 'n hele rigting daarin te lei. Aanvanklik het niks vir hom so 'n lot voorspel nie. Kinderjare en jeug is uit die hoofstad oorlede. Balakirev het musiek begin studeer onder leiding van sy ma, wat, oortuig van die uitstaande vermoëns van haar seun, spesiaal saam met hom van Nizhny Novgorod na Moskou gegaan het. Hier het ’n tienjarige seun verskeie lesse by die destyds bekende onderwyser, pianis en komponis A. Dubuc geneem. Dan weer Nizhny, die vroeë dood van sy ma, het onderrig gegee aan die Alexander Instituut ten koste van die plaaslike adel (sy pa, 'n klein amptenaar, wat 'n tweede keer getrou het, was in armoede met 'n groot gesin) ...

Van deurslaggewende belang vir Balakirev was sy kennismaking met A. Ulybyshev, 'n diplomaat, sowel as 'n groot kenner van musiek, die skrywer van 'n drie-volume biografie van WA ​​Mozart. Sy huis, waar 'n interessante samelewing bymekaargekom het, konserte gehou is, het vir Balakirev 'n ware skool van artistieke ontwikkeling geword. Hier dirigeer hy 'n amateurorkes, in die program van uitvoerings waarvan verskeie werke is, onder andere Beethoven se simfonieë, tree op as pianis, hy het tot sy diens 'n ryk musiekbiblioteek, waarin hy baie tyd spandeer om partiture te bestudeer. Volwassenheid kom vroeg by 'n jong musikant. Balakirev het in 1853 by die Fakulteit Wiskunde van die Kazan-universiteit ingeskryf en dit 'n jaar later verlaat om hom uitsluitlik aan musiek te wy. Teen hierdie tyd behoort die eerste kreatiewe eksperimente: klavierkomposisies, romanse. As u die uitstaande suksesse van Balakirev sien, neem Ulybyshev hom na St. Petersburg en stel hom voor aan M. Glinka. Kommunikasie met die skrywer van "Ivan Susanin" en "Ruslan en Lyudmila" was van korte duur (Glinka het gou na die buiteland gegaan), maar betekenisvol: die goedkeuring van Balakirev se ondernemings, gee die groot komponis raad oor kreatiewe strewes, praat oor musiek.

In St. Petersburg verwerf Balakirev vinnig bekendheid as kunstenaar, gaan voort om te komponeer. Blink begaafd, onversadigbaar in kennis, onvermoeid in werk, was hy gretig vir nuwe prestasies. Daarom is dit natuurlik dat toe die lewe hom saamgebring het met C. Cui, M. Mussorgsky, en later met N. Rimsky-Korsakov en A. Borodin, Balakirev hierdie klein musiekgroep, wat in die musiekgeskiedenis afgegaan het, verenig en gelei het. onder die naam "Mighty Handful" (aan hom gegee deur B. Stasov) en die" Balakirev-sirkel ".

Elke week het mede-musikante en Stasov by Balakirev bymekaargekom. Hulle het gepraat, baie saam gelees, maar die meeste van hul tyd aan musiek gewy. Nie een van die begin komponiste het 'n spesiale opleiding ontvang nie: Cui was 'n militêre ingenieur, Mussorgsky 'n afgetrede offisier, Rimsky-Korsakov 'n matroos, Borodin 'n chemikus. "Onder die leierskap van Balakirev het ons selfopvoeding begin," het Cui later onthou. “Ons het alles wat voor ons geskryf is in vier hande oorgespeel. Alles is aan erge kritiek onderwerp, en Balakirev het die tegniese en kreatiewe aspekte van die werke ontleed. Take is onmiddellik verantwoordelik gegee: om direk met 'n simfonie te begin (Borodin en Rimsky-Korsakov), het Cui operas geskryf ("Gevange van die Kaukasus", "Ratcliffe"). Alle komposisies is op die vergaderings van die kring opgevoer. Balakirev het reggestel en instruksies gegee: "... 'n kritikus, naamlik 'n tegniese kritikus, hy was ongelooflik," het Rimsky-Korsakov geskryf.

Teen hierdie tyd het Balakirev self 20 romanses geskryf, insluitend meesterstukke soos “Kom na my toe”, “Selim se lied” (albei – 1858), “Goudvislied” (1860). Alle romanse is gepubliseer en hoogs waardeer deur A. Serov: "... Vars gesonde blomme op grond van Russiese musiek." Balakirev se simfoniese werke is by die konserte uitgevoer: Ouverture oor die temas van drie Russiese liedjies, Ouverture van musiek tot Shakespeare se tragedie King Lear. Hy het ook baie klavierstukke geskryf en aan 'n simfonie gewerk.

Balakirev se musikale en sosiale aktiwiteite hou verband met die Vrye Musiekskool, wat hy saam met die wonderlike koorleier en komponis G. Lomakin georganiseer het. Hier kon almal by die musiek aansluit en in die koorkonserte van die skool optree. Daar was ook sang-, musikale geletterdheid- en solfeggio-klasse. Die koor is gelei deur Lomakin, en die gasorkes is gedirigeer deur Balakirev, wat komposisies deur sy kringkamerade in die konsertprogramme ingesluit het. Die komponis het altyd opgetree as 'n getroue volgeling van Glinka, en een van die voorskrifte van die eerste klassieke Russiese musiek was die vertroue op die volkslied as 'n bron van kreatiwiteit. In 1866 het die Versameling Russiese Volksliedjies wat deur Balakirev saamgestel is uit druk gekom, en hy het etlike jare daaraan gewerk. ’n Verblyf in die Kaukasus (1862 en 1863) het dit moontlik gemaak om met oosterse musikale folklore kennis te maak, en danksy ’n reis na Praag (1867), waar Balakirev Glinka se operas sou dirigeer, het hy ook Tsjeggiese volksliedjies geleer. Al hierdie indrukke is in sy werk weerspieël: 'n simfoniese prent oor die temas van drie Russiese liedjies "1000 jaar" (1864; in die 2de uitgawe - "Rus", 1887), "Tsjeggiese ouverture" (1867), Oosterse fantasie vir klavier "Islamey" (1869), 'n simfoniese gedig "Tamara", het in 1866 begin en baie jare later voltooi.

Balakirev se kreatiewe, uitvoerende, musikale en sosiale aktiwiteite maak hom een ​​van die mees gerespekteerde musikante, en A. Dargomyzhsky, wat voorsitter van die RMS geword het, kry dit reg om Balakirev na die pos van dirigent te nooi (seisoene 1867/68 en 1868/69). Nou het die musiek van die komponiste van die "Mighty Handful" in die konserte van die Genootskap geklink, die première van Borodin se Eerste Simfonie was 'n sukses.

Dit het gelyk asof Balakirev se lewe aan die toeneem was, dat 'n styging na nuwe hoogtes voorlê. En skielik het alles dramaties verander: Balakirev is verwyder om RMO-konserte te dirigeer. Die onreg van wat gebeur het was duidelik. Verontwaardiging is uitgespreek deur Tsjaikofski en Stasov, wat in die pers gepraat het. Balakirev skakel al sy energie oor na die Vrye Musiekskool en probeer om sy konserte teen die Musiekvereniging teë te staan. Maar mededinging met 'n ryk, hoogs beskermde instelling was oorweldigend. Een na die ander word Balakirev deur mislukkings geteister, sy materiële onsekerheid verander in uiterste nood, en dit, indien nodig, om sy jonger susters te ondersteun ná die dood van sy pa. Daar is geen geleenthede vir kreatiwiteit nie. Gedryf tot wanhoop, het die komponis selfs gedagtes aan selfmoord. Daar is niemand om hom te ondersteun nie: sy kamerade in die kring het weggetrek, elkeen besig met sy eie planne. Balakirev se besluit om vir altyd met die musiekkuns te breek, was vir hulle soos 'n slag uit die bloute. Terwyl hy nie na hul appèlle en oortuigings luister nie, gaan hy die winkelkantoor van die Warskou-spoorweg binne. Die noodlottige gebeurtenis wat die komponis se lewe in twee opvallend ongelyksoortige tydperke verdeel het, het in Junie 1872 plaasgevind ….

Alhoewel Balakirev nie lank in die kantoor gedien het nie, was sy terugkeer na musiek lank en intern moeilik. Hy verdien 'n bestaan ​​deur klavierlesse, maar hy komponeer nie homself nie, hy leef in isolasie en eensaamheid. Eers in die laat 70's. hy begin saam met vriende opdaag. Maar hierdie was 'n ander persoon. Die passie en uitbundige energie van 'n man wat - hoewel nie altyd konsekwent nie - die progressiewe idees van die 60's gedeel het, is vervang deur heiligsugtige, vroom en apolitieke, eensydige oordele. Genesing ná die ervare krisis het nie gekom nie. Balakirev word weer aan die hoof van die musiekskool wat hy verlaat het, werk aan die voltooiing van Tamara (gebaseer op die gelyknamige gedig deur Lermontov), ​​wat die eerste keer onder leiding van die skrywer in die lente van 1883 uitgevoer is. Nuwe, hoofsaaklik klavierstukke, nuwe uitgawes verskyn (Ouverture oor die tema van die Spaanse mars, simfoniese gedig “Rus”). In die middel 90's. 10 romanse word geskep. Balakirev komponeer uiters stadig. Ja, het in die 60's begin. Die Eerste Simfonie is eers na meer as 30 jaar voltooi (1897), in die Tweede Klavierkonsert wat terselfdertyd bedink is, het die komponis slegs 2 bewegings geskryf (voltooi deur S. Lyapunov), werk aan die Tweede Simfonie het vir 8 jaar gestrek ( 1900-08). In 1903-04. 'n reeks pragtige romanse verskyn. Ten spyte van die tragedie wat hy beleef het, die afstand van sy voormalige vriende, is Balakirev se rol in die musieklewe betekenisvol. In 1883-94. hy was die bestuurder van die Hofkapel en het in samewerking met Rimsky-Korsakov die musikale opvoeding daar onherkenbaar verander en dit op 'n professionele basis geplaas. Die mees begaafde studente van die kapel het 'n musikale kring rondom hul leier gevorm. Balakirev was ook die middelpunt van die sogenaamde Weimar-kring, wat in 1876-1904 met die akademikus A. Pypik vergader het; hier het hy met hele konsertprogramme opgetree. Balakirev se korrespondensie met buitelandse musiekfigure is omvangryk en betekenisvol: met die Franse komponis en folkloris L. Bourgault-Ducudray en die kritikus M. Calvocoressi, met die Tsjeggiese musiekblyspel en openbare figuur B. Kalensky.

Balakirev se simfoniese musiek verwerf al hoe meer bekendheid. Dit klink nie net in die hoofstad nie, maar ook in die provinsiale stede van Rusland, dit word suksesvol in die buiteland uitgevoer - in Brussel, Parys, Kopenhagen, München, Heidelberg, Berlyn. Sy klaviersonate word gespeel deur die Spanjaard R. Vines, “Islamea” word uitgevoer deur die bekende I. Hoffman. Die gewildheid van Balakirev se musiek, sy buitelandse erkenning as die hoof van Russiese musiek, vergoed as 't ware vir die tragiese losmaking van die hoofstroom in sy vaderland.

Balakirev se kreatiewe erfenis is klein, maar dit is ryk aan artistieke ontdekkings wat Russiese musiek in die tweede helfte van die XNUMXste eeu bevrug het. Tamara is een van die topwerke van nasionale genresimfonisme en 'n unieke liriese gedig. In Balakirev se romanse is daar heelwat tegnieke en tekstuurbevindings wat aanleiding gegee het tot buitekamer-vokale musiek – in Rimsky-Korsakov se instrumentale klankskryf, in Borodin se opera-lirieke.

Die versameling Russiese volksliedjies het nie net 'n nuwe verhoog in musikale folkloristiek geopen nie, maar het ook Russiese opera en simfoniese musiek met baie pragtige temas verryk. Balakirev was 'n uitstekende musiekredakteur: al die vroeë komposisies van Mussorgsky, Borodin en Rimsky-Korsakov het deur sy hande gegaan. Hy het die partiture van beide operas van Glinka (saam met Rimsky-Korsakov) en komposisies deur F. Chopin vir publikasie voorberei. Balakirev het 'n wonderlike lewe gelei, waarin daar beide briljante kreatiewe ups en tragiese nederlae was, maar in die algemeen was dit die lewe van 'n ware innoverende kunstenaar.

E. Gordeeva