Moderne musiektendense (vanuit die luisteraar se perspektief)

Dis ’n uitdaging: om kort, interessant en duidelik te skryf oor wat in moderne musiek gebeur. Ja, skryf dit so dat 'n denkende leser iets vir homself sal wegvat, en 'n ander sal ten minste tot die einde toe lees.

Anders is dit onmoontlik, wat gaan vandag aan met musiek? En wat? – sal iemand anders vra. Komponiste – komponeer, kunstenaars – speel, luisteraars – luister, studente – … – en alles is reg!

Daar is soveel daarvan, musiek, soveel dat jy nie na dit alles kan luister nie. Dis waar: waar jy ook al gaan, sal iets in jou ore kruip. Daarom het baie "tot hul sinne gekom" en geluister na wat hy persoonlik nodig het.

Eenheid of onenigheid?

Maar musiek het een eienaardigheid: dit kan verenig en groot massas mense dieselfde en baie sterk emosies laat ervaar. Boonop geld dit vir liedere, optogte, danse, sowel as vir simfonieë en operas.

Dit is net die moeite werd om die liedjie "Victory Day" en Shostakovich se "Leningrad Symphony" te onthou en die vraag te vra: watter soort musiek vandag kan verenig en verenig?

: een waarop jy jou voete kan trap, hande kan klap, spring en pret kan hê tot jy val. Musiek van sterk emosies en ervarings speel vandag 'n sekondêre rol.

Oor iemand anders se klooster...

Nog 'n musikale kenmerk, as gevolg van die feit dat daar vandag baie musiek is. Verskillende sosiale groepe in die samelewing verkies om na "hul" musiek te luister: daar is die musiek van tieners, jongmense, aanhangers van "pop", jazz, verligte musiekliefhebbers, musiek van 40-jarige ma's, streng pa's, ens.

Eintlik is dit normaal. ’n Ernstige wetenskaplike, musiekakademikus Boris Asafiev (USSR) het gepraat in die gees dat musiek oor die algemeen die emosies, buie en leefstyl wat in die samelewing heers weerspieël. Wel, aangesien daar baie buie is, beide in 'n enkele land (byvoorbeeld, Rusland) en in die globale musikale ruimte, wat genoem word -

Nee, dit is nie 'n oproep vir 'n soort beperking nie, maar 'n bietjie verligting is darem nodig?! Om te verstaan ​​watter emosies die skrywers van hierdie of daardie musiek die luisteraar bied om te ervaar, anders "kan jy jou maag verwoes!"

En hier is een of ander eenheid en samehorigheid, wanneer elke musiekliefhebber sy eie vlag en sy eie musieksmaak het. Waar hulle (smaak) vandaan kom, is 'n ander vraag.

En nou oor die vatorrel...

Of eerder, nie oor die looporrel nie, maar oor klankbronne of oor waar die musiek vandaan “geproduseer” word. Vandag is daar baie verskillende bronne waaruit musikale klanke uitspoel.

Weereens, geen verwyt nie, eens op 'n tyd, lank gelede Johann Sebastian Bach het te voet na 'n ander orrelis gaan luister. Vandag is dit nie so nie: ek het 'n knoppie gedruk en asseblief, jy het 'n orrel, 'n orkes, 'n elektriese kitaar, 'n saksofoon,

Puik! En die knoppie is naby: selfs 'n rekenaar, selfs 'n CD-speler, selfs 'n radio, selfs 'n TV, selfs 'n telefoon.

Maar, liewe vriende, as jy dag na dag lank en lank na musiek uit sulke bronne luister, dan herken jy dalk in 'n konsertsaal dalk nie die klank van 'n "lewendige" simfonieorkes nie?

En nog 'n nuanse: mp3 is 'n ongelooflike musiekformaat, kompak, lywig, maar steeds anders as analoog oudio-opnames. Sommige frekwensies ontbreek, uitgesny ter wille van kompaktheid. Dit is omtrent dieselfde as om met donker arms en nek na Da Vinci se “Mona Lisa” te kyk: jy kan iets herken, maar iets skort.

Klink dit soos 'n musiekprof se brom? En jy praat met wonderlike musikante ... Sien die nuutste musiekneigings hier.

Professionele verduideliking

Vladimir Dashkevich, komponis, skrywer van musiek vir die films "Bumbarash", "Sherlock Holmes" het ook 'n ernstige wetenskaplike werk oor musikale intonasie geskryf, waar hy onder meer gesê het dat mikrofoon, elektroniese, kunsmatige klank verskyn het en dit moet wees as feit in ag geneem word.

Kom ons doen die wiskunde, maar daar moet kennis geneem word dat sulke musiek (elektronies) baie makliker is om te skep, wat beteken dat die kwaliteit daarvan skerp daal.

Op 'n optimistiese noot...

Daar moet 'n begrip wees dat daar goeie (die moeite werd) musiek en "verbruikersgoedere" musiek is. Ons moet leer om die een van die ander te onderskei. Internetwebwerwe, musiekskole, opvoedkundige konserte, net konserte by die Filharmonie sal hiermee help.