Radu Lupu (Radu Lupu) |

Radu Lupu

Aan die begin van sy loopbaan was die Roemeense pianis een van die mededingende kampioene: in die tweede helfte van die 60's kon min met hom vergelyk in terme van die aantal toekennings wat ontvang is. Begin in 1965 met die vyfde prys by die Beethoven-kompetisie in Wene, het hy toe agtereenvolgens baie sterk "toernooie" in Fort Worth (1966), Boekarest (1967) en Leeds (1969) gewen. Hierdie reeks oorwinnings was op 'n stewige fondament gegrond: vanaf sesjarige ouderdom studeer hy by professor L. Busuyochanu, neem later lesse in harmonie en kontrapunt by V. Bikerich, en daarna studeer hy aan die Boekarest Konservatorium. C. Porumbescu onder leiding van F. Muzycescu en C. Delavrance (klavier), D. Alexandrescu (komposisie). Uiteindelik het die finale "afwerking" van sy vaardighede in Moskou plaasgevind, eers in die klas van G. Neuhaus, en toe sy seun St. Neuhaus. Die mededingende suksesse was dus redelik natuurlik en het nie diegene verras wat met Lupu se vermoëns vertroud was nie. Dit is opmerklik dat hy reeds in 1966 aktiewe artistieke aktiwiteit begin het, en die mees treffende gebeurtenis van sy eerste verhoog was nie eens mededingende optredes nie, maar sy optrede in twee aande van alle Beethoven-konserte in Boekarest (met 'n orkes onder leiding van I. Koit) . Dit was hierdie aande wat die hoë kwaliteite van die pianis se spel duidelik getoon het – die stewigheid van tegniek, die vermoë om “op die klavier te sing”, stilistiese sensitiwiteit. Hy skryf self hoofsaaklik hierdie deugde toe aan sy studies in Moskou.

Die afgelope dekade en 'n half het Radu Lupu in 'n wêreldberoemdheid verander. Die lys van sy trofeë is aangevul met nuwe toekennings – toekennings vir uitstekende opnames. ’n Paar jaar gelede het ’n vraelys in die Londense tydskrif Music and Music hom onder die “vyf” beste pianiste ter wêreld gerangskik; vir al die konvensionaliteit van so 'n sportklassifikasie, is daar inderdaad min kunstenaars wat in gewildheid met hom kan meeding. Hierdie gewildheid is hoofsaaklik gebaseer op sy interpretasie van die musiek van die groot Wene – Beethoven, Schubert en Brahms. Dit is in die uitvoering van Beethoven se konserte en Schubert se sonates dat die kunstenaar se talent ten volle onthul word. In 1977, na sy triomfantlike konserte by die Praagse Lente, het die prominente Tsjeggiese kritikus V. Pospisil geskryf: “Radu Lupu het met sy uitvoering van die soloprogram en Beethoven se Derde Concerto bewys dat hy een van die vyf of ses voorste pianiste van die wêreld is. , en nie net in sy geslag nie. Sy Beethoven is modern in die beste sin van die woord, sonder sentimentele bewondering vir onbelangrike besonderhede – opwindend in vinnig, kalm, poëties en melodieus in liriese en vrye dele.

Nie minder entoesiastiese reaksies is veroorsaak deur sy Schubert-siklus van ses konserte, wat in die 1978/79-seisoen in Londen gehou is nie; meeste van die komponis se klavierwerke is daarin uitgevoer. Een prominente Engelse kritikus het opgemerk: “Die sjarme van die vertolkings van hierdie wonderlike jong pianis is die resultaat van ’n alchemie wat te subtiel is om in woorde omskryf te word. Veranderlik en onvoorspelbaar, hy sit 'n minimum van bewegings en 'n maksimum van gekonsentreerde lewensenergie in sy spel. Sy pianisme is so seker (en berus op so 'n uitstekende fondament van die Russiese skool) dat jy hom skaars raaksien. Die element van selfbeheersing speel 'n beduidende rol in sy artistieke aard, en sekere tekens van asketisme is iets wat die meeste jong pianiste, wat probeer beïndruk, gewoonlik verwaarloos.

Onder die voordele van Lupu is ook 'n volledige onverskilligheid teenoor eksterne effekte. Die konsentrasie van musiekmaak, die subtiele bedagsaamheid van nuanses, die kombinasie van die ekspressiewe krag van uitdrukking en kontemplasie, die vermoë om “aan die klavier te dink” het hom die reputasie van “die pianis met die sensitiefste vingers” in sy generasie besorg. .

Terselfdertyd moet daarop gelet word dat fynproewers, selfs diegene wat Lupu se talent baie waardeer, nie altyd eenparig is in hul komplimente oor sy spesifieke kreatiewe prestasies nie. Definisies soos “veranderbaar” en “onvoorspelbaar” gaan dikwels gepaard met kritiese opmerkings. Te oordeel aan hoe teenstrydig die resensies van sy konserte is, kan ons tot die gevolgtrekking kom dat die vorming van sy artistieke beeld nog nie geëindig het nie, en suksesvolle optredes word soms afgewissel met ineenstortings. Byvoorbeeld, die Wes-Duitse kritikus K. Schumann het hom eenkeer "die verpersoonliking van sensitiwiteit" genoem, en bygevoeg dat "Lupu speel musiek soos Werther sou speel die aand voordat hy 'n geweer in sy slaap leeggemaak het." Maar byna op dieselfde tyd het Schumann se kollega M. Meyer aangevoer dat Lupu “alles vooraf bereken is”. Jy hoor dikwels klagtes oor die kunstenaar se taamlik eng repertorium: Mozart en Haydn word net af en toe by die drie genoemde name gevoeg. Maar in die algemeen ontken niemand dat die kunstenaar se prestasies binne die raamwerk van hierdie repertorium baie indrukwekkend is nie. En 'n mens kan nie anders as om saam te stem met 'n resensent wat onlangs gesê het dat "een van die mees onvoorspelbare pianiste in die wêreld, Radu Lupu met reg een van die mees oortuigende genoem kan word wanneer hy op sy beste is."

Grigoriev L., Platek Ya., 1990