Trio Sonata |
Musiekbepalings

Trio Sonata |

Woordeboekkategorieë
terme en konsepte, musikale genres

Trio Sonate (Italiaanse sonate per due stromenti e basso continuo; Duitse Triosonate; Franse sonate en trio) is een van die belangrikste instrumente. genres van die 17de-18de eeue. Ensemble T.-s. gewoonlik 3 dele ingesluit (wat die rede vir sy naam is): twee gelyke stemme van die sopraan tessitura (meer dikwels die viool, in die vroeë 17de eeu – sink, viola da braccio, in die laat 17-18 eeue – hobo's, longitudinaal en dwarsfluite) en bas (tjello, viola da gamba, soms fagot, tromboon); eintlik in T.-s. 4 kunstenaars het deelgeneem, aangesien die basso-partytjie nie net as 'n solo (eenstem) bedoel is nie, maar ook as 'n basso continuo vir 'n veelhoekige uitvoering. instrument volgens die algemene basstelsel (klawesimbel of orrel, in die vroeë tydperk – theorbo, chitarron). T.-s. het in die vroeë 17de eeu alles in Italië ontstaan ​​en na ander Europese lande versprei. lande. Die oorsprong daarvan word in die wok gevind. en instr. genres van die laat Renaissance: in madrigale, canzonette, canzones, ricercars, sowel as in die ritornellos van die eerste operas. In die vroeë tydperk van ontwikkeling (voor die middel van die 17de eeu) het T.-s. geleef onder die naam canzona, sonata, sinfonia, byvoorbeeld. S. Rossi (“Sinfonie et Gagliarde”, 1607), J. Cima (“Sei sonate per instrumenti a 2, 3, 4”, 1610), M. Neri (“Canzone del terzo tuono”, 1644). Op hierdie tydstip word 'n wye verskeidenheid individuele komponismaniere geopenbaar, wat sowel in die tipe aanbieding as in die struktuur van die siklus en sy individuele dele gemanifesteer word. Saam met homofoniese aanbieding word fugatekstuur wyd gebruik; instr. partye bereik dikwels groot virtuositeit (B. Marini). Die siklus sluit ook variasie in, insluitend ostinato, vorms, sowel as paartjies en groepe danse. T.-s. het wydverspreid in die en kerk geword. musiek; in die kerk is dit dikwels uitgevoer voor dele van die mis (Kyrie, Introitus) of in plaas van 'n geleidelike, offertoria, ens. Onderskeiding van die sekulêre (sonata da camera) en kerklike (sonata da chiesa) variëteite van T.-s. het plaasgevind by B. Marini (versameling “Per ogni sorte d'istromento musicale diversi generi di sonate, da chiesa e da camera”, 1655) en met G. Legrenzi (“Suonate da chiesa e da camera”, op. 2, 1656 ) . Albei variëteite is in S. Brossard se Dictionnaire de musique in 1703 opgeteken.

Die bloeitydperk van T.-s – 2de helfte. 17 – smeek. 18de eeu In hierdie tyd is die kenmerke van die siklusse in die kerk gedefinieer en getipeer. en kamer T.-s. Die basis van die 4-beweging sonata da chiesa siklus was 'n gepaarde afwisseling van dele wat in tempo, grootte en tipe aanbieding kontrasteer (hoofsaaklik volgens die skema stadig – vinnig – stadig – vinnig). Volgens Brossard begin 'n sonata da chiesa "gewoonlik met 'n ernstige en majestueuse beweging ... gevolg deur 'n vrolike en begeesterde fuga." Sluit af. die beweging teen 'n vinnige pas (3/8, 6/8, 12/8) is dikwels in die karakter van 'n gigue geskryf. Vir die tekstuur van vioolstemme is 'n nabootsing van melodiese klanke tipies. frases en motiewe. Sonata da kamera – dans. 'n suite wat met 'n prelude of "klein sonate" begin. Die laaste, vierde deel, benewens die jig, het dikwels gavotte en sarabande ingesluit. Daar was geen streng onderskeid tussen die tipes sonates nie. Die mees uitstaande monsters van T.-s. klassiek behoort die porieë aan G. Vitali, G. Torelli, A. Corelli, G. Purcell, F. Couperin, D. Buxtehude, GF Handel. In die tweede derde van die 2de eeu, veral na 18, is daar van tradisie afgewyk. tipe T.-s. Dit is veral opvallend in die werk van JS Bach, GF Handel, J. Leclerc, FE Bach, JK Bach, J. Tartini, J. Pergolesi. Kenmerkend is die gebruik van ’n 1750-delige siklus, da capo- en rondovorme, die verswakking van die rol van polifonie, die vorming van tekens van sonate in die eerste, vinnige deel van die siklus. Die komponiste van die Mannheim-skool T.-s. omskep in 'n Kammertrio of Orchestertrio sonder 'n basgeneraal (J. Stamitz, Six sonates a trois parties concertantes qui sont faites pour exécuter ou a trois ou avec toutes l'orchestre, op. 3, Parys, 1).

Verwysings: Asafiev B., Musiekvorm as 'n proses, (M.), 1930, (saam met boek 2), L., 1971, hfst. elf; Livanova T., Groot komposisie in die tyd van JS Bach, in: Questions of Musicology, vol. 11, M., 2; Protopopov V., Richerkar en canzona in die 1956ste-2de eeue. en hul evolusie, in Sat.: Questions of musical form, vol. 1972, M., 38, p. 47, 54-3; Zeyfas N., Concerto grosso, in: Problems of Musical Science, vol. 1975, M., 388, p. 91-399, 400-14; Retrash A., Genres of Late Renaissance Instrumental Music and the Formation of Sonatas and Suites, in: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 1975, L., 1978; Sakharova G., At the origins of the sonate, in the collection: Features of sonata formation, M., 36 (Musical and Pedagogical Institute named after the Gnessins. Collection of works (interuniversity), issue 3); Riemann H., Die Triosonaten der Generalbañ-Epoche, in sy boek: Präludien und Studien, Bd 1901, Münch.-Lpz., 129, S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun und C. Ph. E. Bach en Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, “Zeitschrift für Hausmusik”, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); Newman WS, Die sonate in die baroktydperk, Chapel Hill (N. C), (1966), 1963; syne, Die sonate in die klassieke era, Chapel Hill (N. C), 1965; Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, “Mf”, 18, Jahrg. 1, Kt 1965; Bughici D., Suita si sonate, Buc., XNUMX.

IA Barsova

Lewer Kommentaar