Albert Roussel |
komponiste

Albert Roussel |

Albert Roussel

Datum van geboorte
05.04.1869
Sterfdatum
23.08.1937
Beroep
komponeer
Land
Frankryk

Die biografie van A. Roussel, een van die prominente Franse komponiste van die eerste helfte van die 25ste eeu, is ongewoon. Hy het sy jong jare deur die Indiese en Stille Oseaan gevaar, soos N. Rimsky-Korsakov, hy het eksotiese lande besoek. Vlootoffisier Roussel het nie eers aan musiek as 'n beroep gedink nie. Eers op die ouderdom van 1894 het hy besluit om hom geheel en al aan musiek toe te wy. Na 'n tydperk van huiwering en twyfel vra Roussel om sy bedanking en vestig hom in die klein dorpie Roubaix. Hier begin hy klasse in harmonie met die direkteur van die plaaslike musiekskool. Vanaf 4 Oktober woon Roussel in Parys, waar hy komposisielesse by E. Gigot neem. Na 1902 jaar het hy die Schola cantorum betree in die komposisieklas van V. d'Andy, waar hy reeds in XNUMX genooi is na die pos van professor in kontrapunt. Daar het hy onderrig gegee tot met die uitbreek van die Eerste Wêreldoorlog. Roussel se klas word bygewoon deur komponiste wat later 'n prominente plek in die musiekkultuur van Frankryk ingeneem het, E. Satie, E. Varèse, P. Le Flem, A. Roland-Manuel.

Roussel se eerste komposisies, wat in 1898 onder sy leiding uitgevoer is en 'n toekenning ontvang het by die kompetisie van die Genootskap van Komponiste, het nie oorleef nie. In 1903 is die simfoniese werk “Resurrection”, geïnspireer deur die roman deur L. Tolstoy, by die konsert van die National Musical Society (A. Corto gedirigeer) opgevoer. En selfs voor hierdie gebeurtenis word die naam van Roussel bekend in musikale kringe danksy sy kamer- en vokale komposisies (Trio vir klavier, viool en tjello, Vier gedigte vir stem en klavier by die verse deur A. Renier, “Die ure gaan verby” vir klavier).

Belangstelling in die Ooste maak dat Roussel weer 'n groot reis na Indië, Kambodja en Ceylon onderneem. Die komponis bewonder weer die majestueuse tempels, woon skadu-teateruitvoerings by, luister na die gamelan-orkes. Die ruïnes van die antieke Indiese stad Chittor, waar Padmavati eens geheers het, maak 'n groot indruk op hom. Die Ooste, wie se musiekkuns Roussel in sy jeug leer ken het, het sy musiektaal aansienlik verryk. In die werke van die vroeë jare gebruik die komponis die kenmerkende innasionale kenmerke van Indiese, Kambodjaanse, Indonesiese musiek. Die beelde van die Ooste word veral lewendig aangebied in die operaballet Padmavati, wat by die Grand Opera (1923) opgevoer is en groot sukses behaal. Later, in die 30's. Roussel is een van die eerstes wat in sy werk die sogenaamde eksotiese modi gebruik – antieke Grieks, Chinees, Indies (Sonata vir viool en klavier).

Roussel het nie die invloed van impressionisme vrygespring nie. In die eenbedrywe ballet The Feast of the Spider (1912) het hy 'n partituur geskep wat bekend is vir die pragtige skoonheid van die beelde, elegante, vindingryke orkestrasie.

Deelname aan die Eerste Wêreldoorlog was 'n keerpunt in die lewe van Roussel. Teruggekeer van voor af verander die komponis sy kreatiewe styl. Hy sluit aan by die nuwe tendens van neoklassisisme. “Albert Roussel verlaat ons,” skryf die kritikus E. Viyermoz, 'n aanhanger van impressionisme, “weg sonder om totsiens te sê, stil, gekonsentreerd, ingetoë … Hy sal vertrek, hy sal weg, hy sal vertrek. Maar waar? ’n Afwyking van impressionisme is reeds in die Tweede Simfonie (1919-22) sigbaar. In die Derde (1930) en Vierde Simfonieë (1934-35) laat die komponis hom toenemend op 'n nuwe pad laat geld en skep werke waarin die konstruktiewe beginsel al hoe meer na vore kom.

Aan die einde van die 20's. Roussel se geskrifte word in die buiteland bekend. In 1930 besoek hy die VSA en is teenwoordig by die uitvoering van sy Derde Simfonie deur die Boston Simfonieorkes onder leiding van S. Koussevitzky, op wie se opdrag dit geskryf is.

Roussel het groot gesag as onderwyser gehad. Onder sy studente is baie bekende komponiste van die 1935ste eeu: saam met dié wat hierbo genoem is, is dit B. Martinou, K. Risager, P. Petridis. Van 1937 tot die einde van sy lewe (XNUMX) was Roussel die voorsitter van die Populêre Musiekfederasie van Frankryk.

Om sy ideaal te definieer, het die komponis gesê: "Die kultus van geestelike waardes is die basis van enige samelewing wat daarop aanspraak maak dat dit beskaafd is, en onder ander kunste is musiek die mees sensitiewe en sublieme uitdrukking van hierdie waardes."

V. Ilyeva


Komposisies:

jy opereer – Padmavati (opera-ballet, op. 1918; 1923, Parys), The Birth of the Lire (liriek, La Naissance de la lyre, 1925, Parys), Testament van Tannie Caroline (Le Testament de la tante Caroline, 1936, Olmouc , in Tsjeggies . lang.; 1937, Parys, in Frans); ballette – Die fees van die spinnekop (Le festin de l'araignee. 1-bedrywe pantomime-ballet; 1913, Parys), Bacchus en Ariadne (1931, Parys), Aeneas (met koor; 1935, Brussel); Spreuke (Evocations, vir soliste, koor en orkes, 1922); vir orkes – 4 simfonieë (Bosgedig – La Poeme de la foret, programmaties, 1906; 1921, 1930, 1934), simfoniese gedigte: Sondag (Opstanding, volgens L. Tolstoy, 1903) en Lentefees (Pour une fete de printemps, 1920 ) , suite F-dur (Suite en Fa, 1926), Petite suite (1929), Flemish Rhapsody (Rapsodie flamande, 1936), simfonie vir strykorkes. (1934); komposisies vir militêre orkes; vir instrument en orkes – fp. concerto (1927), concertino vir wlc. (1936); kamer instrumentale ensembles – duet vir fagot met kontrabas (of met vlc., 1925), trio – p. (1902), strykers (1937), vir fluit, altviool en woofer. (1929), snare. kwartet (1932), divertissement vir sekstet (geestelike kwintet en klavier, 1906), sonates vir Skr. met fp. (1908, 1924), stukke vir klavier, orrel, harp, kitaar, fluit en klarinet met klavier; kore; liedjies; musiek vir dramateateropvoerings, insluitend R. Rolland se toneelstuk “14 Julie” (saam met A. Honegger en andere, 1936, Parys).

Literêre werke: Weet hoe om te kies, (P., 1936); Reflections on music today, в кн.: Bernard R., A. Roussel, P., 1948.

Verwysings: Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 (Russiese vertaling – Jourdan-Morhange E., My friend is a musician, M., 1966); Schneerson G., Franse musiek van die 1964ste eeu, Moskou, 1970, XNUMX.

Lewer Kommentaar