Heitor Villa-Lobos |
Hector Villa-Lobos
Vila Lobos bly een van die groot figure van kontemporêre musiek en die grootste trots van die land wat aan hom geboorte gegee het. P. Casals
Die Brasiliaanse komponis, dirigent, folkloris, onderwyser en musikale en openbare figuur E. Vila Lobos is een van die grootste en mees oorspronklike komponiste van die XNUMXste eeu. "Vila Lobos het nasionale Brasiliaanse musiek geskep, hy het 'n passievolle belangstelling in folklore onder sy tydgenote gewek en 'n stewige grondslag gelê waarop jong Brasiliaanse komponiste 'n majestueuse tempel sou oprig," skryf V. Maryse.
Die toekomstige komponis het sy eerste musikale indrukke ontvang van sy pa, 'n passievolle musiekliefhebber en 'n goeie amateurtjellis. Hy het jong Heitor geleer hoe om musiek te lees en hoe om tjello te speel. Toe het die toekomstige komponis verskeie orkesinstrumente onafhanklik bemeester. Vanaf die ouderdom van 16 het Vila Lobos die lewe van 'n rondreisende musikant begin. Alleen of saam met 'n groep rondtrekkende kunstenaars, met 'n konstante metgesel - 'n kitaar, het hy deur die land gereis, in restaurante en teaters gespeel, die volkslewe, gebruike bestudeer, volksliedjies en melodieë versamel en opgeneem. Daarom word daar tussen die groot verskeidenheid van die komponis se werke 'n betekenisvolle plek ingeneem deur volksliedere en -danse wat deur hom verwerk is.
Omdat Vila Lobos nie 'n opleiding in 'n musiekskool kon kry nie en nie aan die ondersteuning van sy musikale aspirasies in die gesin voldoen het nie, het Vila Lobos die basiese beginsels van professionele komponisvaardighede bemeester hoofsaaklik as gevolg van sy groot talent, deursettingsvermoë, toewyding en selfs korttermynstudies met F Braga en E. Oswald.
Parys het 'n belangrike rol in die lewe en werk van Vila Lobos gespeel. Hier het hy sedert 1923 as komponis verbeter. Ontmoetings met M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev en ander prominente musikante het 'n sekere invloed op die vorming van die komponis se kreatiewe persoonlikheid gehad. In die 20's. hy komponeer baie, gee konserte, tree altyd elke seisoen in sy vaderland op as dirigent, voer sy eie komposisies en werke van kontemporêre Europese komponiste uit.
Vila Lobos was die grootste musikale en openbare figuur in Brasilië, hy het op elke moontlike manier bygedra tot die ontwikkeling van sy musiekkultuur. Sedert 1931 het die komponis 'n regeringskommissaris vir musiekopvoeding geword. In baie stede van die land het hy musiekskole en -kore gestig, 'n weldeurdagte stelsel van musikale opvoeding vir kinders ontwikkel, waarin 'n groot plek aan koorsang gegee is. Later het Vila Lobos die Nasionale Konservatorium vir Koorsang (1942) georganiseer. Op eie inisiatief, in 1945, is die Brasiliaanse Musiekakademie in Rio de Janeiro geopen, wat die komponis tot aan die einde van sy dae gelei het. Vila Lobos het 'n beduidende bydrae gelewer tot die studie van die musikale en poëtiese folklore van Brasilië, deur 'n ses-volume "Praktiese Gids vir die Studie van Folklore" te skep, wat 'n werklike ensiklopediese waarde het.
Die komponis het in byna alle musiekgenres gewerk – van opera tot musiek vir kinders. Vila Lobos se groot erfenis van meer as 1000 werke sluit in simfonieë (12), simfoniese gedigte en suites, operas, ballette, instrumentale concerto's, kwartette (17), klavierstukke, romanses, ens. In sy werk het hy 'n aantal stokperdjies deurgemaak. en invloede, waaronder veral die invloed van impressionisme sterk was. Die beste werke van die komponis het egter 'n uitgesproke nasionale karakter. Hulle som die tipiese kenmerke van Brasiliaanse volkskuns op: modaal, harmonies, genre; dikwels is die basis van sy werke gewilde volksliedjies en -danse.
Onder die vele komposisies van Vila Lobos verdien 14 Shoro (1920-29) en die Brasiliaanse Bahian-siklus (1930-44) spesiale aandag. "Shoro", volgens die komponis, "is 'n nuwe vorm van musikale komposisie, wat verskillende soorte Brasiliaanse, Negro en Indiese musiek sintetiseer, wat die ritmiese en genre-oorspronklikheid van volkskuns weerspieël." Vila Lobos het hier nie net 'n vorm van volksmusiekmaak vergestalt nie, maar ook 'n rolverdeling van kunstenaars. In wese is "14 Shoro" 'n soort musikale prentjie van Brasilië, waarin die soorte volksliedjies en -danse, die klank van volksinstrumente herskep word. Die Brasiliaanse Bahian-siklus is een van die gewildste werke van Vila Lobos. Die oorspronklikheid van die idee van al 9 suites van hierdie siklus, geïnspireer deur die gevoel van bewondering vir die genie van JS Bach, lê in die feit dat daar geen stilering van die musiek van die groot Duitse komponis daarin is nie. Dit is tipiese Brasiliaanse musiek, een van die helderste manifestasies van die nasionale styl.
Die werke van die komponis tydens sy leeftyd het wye gewildheid in Brasilië en in die buiteland verwerf. Deesdae, in die tuisland van die komponis, word 'n kompetisie wat sy naam dra stelselmatig gehou. Hierdie musikale gebeurtenis, wat 'n ware nasionale vakansiedag word, lok musikante van baie lande van die wêreld.
I. Vetlitsyna
