Plagal kadens |
Musiekbepalings

Plagal kadens |

Woordeboekkategorieë
terme en konsepte

Plagale kadens (Laat Latyn plagalis, van Grieks plagios – laterale, indirek) – een van die tipes kadens (1), gekenmerk deur die studie van harmonieë S en T (IV-I, II65-I, VII43-I, ens.); gekant teen outentieke. kadens (D – T) as hoof, hoof. tipe. Daar is vol (S – T) en halwe (T – S) P. tot. In normatiewe P. to. die toon van die oplossende tonika is teenwoordig (of geïmpliseer) in die harmonie S en is nie 'n nuwe klank by die inleiding van T nie; geassosieer met hierdie sal uitdruk. die karakter van P. to. word versag, asof van 'n indirekte handeling (teenoor die outentieke kadens, wat gekenmerk word deur 'n direkte, oop, skerp karakter). Dikwels P. tot. is na die outentieke gebruik as 'n regstellende en terselfdertyd versagtende toevoeging (“Offertorium” in Mozart se Requiem).

Die term "P. aan.” gaan terug na die name van die Middeleeue. frets (die woorde plagii, plagioi, plagi word reeds in die 8ste-9de eeue in die verhandelinge van Alcuin en Aurelianus genoem). Die oordrag van die term van modus na kadens is slegs legitiem wanneer kadense in belangriker en minder belangrikes verdeel word, maar nie wanneer strukturele ooreenkomste bepaal word nie (V – I = outentiek, IV – I = prop), want in plagale Middeleeue. frets (byvoorbeeld in die II-toon, met 'n geraamte: A – d – a) die middel was nie die onderste klank (A), maar die finalis (d), in verhouding tot Krom, in die meeste plagale modusse is daar geen boonste kwart onstabiel (sien sistematiese frets deur G. Zarlino, "Le istitutioni harmoniche", deel IV, hfst. 10-13).

Soos kuns. die verskynsel van P. to. is vasgestel aan die einde van die baie-doel. musiek speel as kristallisasie self sal afsluit. omset (gelyktydig met die outentieke kadens). Dus eindig die motet van die ars antiqua-era “Qui d'amours” (van die Montpellier Codex) met P. k.:

f — gf — c

In die 14de eeu P. to. word as gevolgtrekking toegepas. omset, wat 'n sekere kleur, ekspressiwiteit het (G. de Machaux, 4de en 32e ballades, 4de rondo). Vanaf die middel van die 15de eeu P. tot. word (saam met outentieke) een van die twee oorheersende tipes harmonieke. gevolgtrekkings. P. aan. is nie ongewoon in die gevolgtrekkings van polifonies nie. komposisies van die Renaissance, veral naby Palestrina (sien byvoorbeeld die finale kadense Kyrie, Gloria, Credo, Agnus Dei van die Mis van Pous Marcello); vandaar die ander naam P. k. – “kerkkadens”. Later (veral in die 17de en 18de eeue) P. to. in middele. die maat word deur die outentieke opsy geskuif en as finale maatstaf word dit baie minder gereeld as in die 16de eeu gebruik. (byvoorbeeld die einde van die vokale afdeling van die aria “Es ist vollbracht” uit die 159ste kantate deur JS Bach).

In die 19de eeu het P. se waarde aan. verhogings. L. Beethoven het dit nogal gereeld gebruik. VV Stasov het tereg daarop gewys dat 'n mens in die werke van "die laaste Beethoven-periode nie kan nalaat om die belangrike rol wat die "plagale kadense" speel, raak te sien nie. In hierdie vorms het hy "'n groot en hegte verhouding gesien met die inhoud wat sy (Beethoven se) siel gevul het." Stasov het die aandag gevestig op die voortdurende gebruik van P. to. in die musiek van die volgende generasie komponiste (F. Chopin en andere). P. k. groot belang verkry van MI Glinka, wat veral vindingryk was om plagale vorme te vind vir die afsluiting van groot dele van operawerke. Die tonikum word voorafgegaan deur die VI-laagverhoog (die finale van die 1ste bedryf van die opera Ruslan en Lyudmila), en die IV-verhoog (Susanin se aria), en die II-verhoog (die finale van die 2de bedryf van die opera Ivan Susanin) , ens. plagale frases (koor van die Pole in bedryf 4 van dieselfde opera). Uit te druk. die karakter van P. to. Glinka volg dikwels uit die tematiese. intonasies (die slot van die "Persiese Koor" in die opera "Ruslan en Lyudmila") of uit die gladde opeenvolging van harmonieë, verenig deur die eenheid van beweging (die inleiding tot Ruslan se aria in dieselfde opera).

In die plagaliteit van Glinka se harmonie het VO Berkov “die neigings en invloede van die harmonie van Russiese volksliedjies en Westerse romantiek” gesien. En in die werk van latere Russies. klassieke, plagaliteit is gewoonlik geassosieer met die intonasies van Russies. lied, kenmerkende modale kleuring. Onder die demonstratiewe voorbeelde is die koor van die dorpenaars en die koor van die bojare "Vir ons, prinses, nie vir die eerste keer nie" uit die opera "Prins Igor" van Borodin; die voltooiing van Varlaam se lied “Soos dit was in die stad in Kazan” uit die opera “Boris Godunov” van Mussorgsky met ’n volgorde van II laag – I treë en ’n selfs meer gewaagde mondharmonika. omset: V laag – ek stap in die koor “Verspreid, opgeruim” uit dieselfde opera; Sadko se liedjie “O, jou donker eikebos” uit die opera “Sadko” deur Rimsky-Korsakov, akkoorde voor die sink van Kitezh in sy eie opera “The Legend of the Invisible City of Kitezh”.

As gevolg van die aanwesigheid van 'n inleidende toon in die akkoorde voor die tonika, ontstaan ​​in laasgenoemde geval 'n eienaardige kombinasie van plagaliteit en egtheid. Hierdie vorm gaan terug na die ou P. k., wat bestaan ​​uit die opeenvolging van die terzquartaccord van die XNUMXste graad en die drieklank van die XNUMXste graad met die beweging van die inleidende toon na die tonika.

Russiese prestasies klassieke op die gebied van plagaliteit is verder ontwikkel in die musiek van hul opvolgers - uile. komponiste. Veral SS Prokofief werk die akkoord aansienlik op in byvoorbeeld plagale gevolgtrekkings. in Andante caloroso uit die 7de sonate vir klavier.

Die sfeer van P. tot. word steeds verryk en ontwikkel in die nuutste musiek, wat nie kontak met die klassieke verloor nie. harmoniese vorm. funksionaliteit.

Verwysings: Stasov VV, Lber einige neue Form der heutigen Musik, “NZfM”, 1858, No 1-4; dieselfde in Russies. lang. onder die titel: Oor sommige vorme van moderne musiek, Sobr. soch., v. 3, Sint Petersburg, 1894; Berkov VO, Glinka's Harmony, M.-L., 1948; Trambitsky VN, Plagaliteit en verwante verbande in Russiese liedharmonie, in: Questions of Musicology, vol. 2, M., 1955. Sien ook lit. onder die artikels Authentic Cadence, Harmony, Cadence (1).

V. V. Protopopov, Yu. Ja. Kholopov

Lewer Kommentaar