Sergey Nikyforovych Vasilenko (Sergei Vasilenko) |
Sergei Vasilenko
Ek het na hierdie wêreld gekom om die Son te sien. K. Balmont
Die komponis, dirigent, onderwyser, musikale en openbare figuur S. Vasilenko het in die voor-revolusionêre jare as 'n kreatiewe individu ontwikkel. Die hoofbasis van sy musiekstyl was 'n soliede assimilasie van die ervaring van Russiese klassieke, maar dit het nie 'n groot belangstelling in die bemeestering van 'n nuwe reeks ekspressiewe middele uitgesluit nie. Die komponis se familie het Vasilenko se artistieke belangstellings aangemoedig. Hy bestudeer die basiese beginsels van komposisie onder leiding van die talentvolle komponis A. Grechaninov, is lief vir skildery deur V. Polenov, V. Vasnetsov, M. Vrubel, V. Borisov-Musatov. "Die verband tussen musiek en skilderkuns het elke jaar vir my duideliker geword," het Vasilenko later geskryf. Die jong musikant se belangstelling in geskiedenis, veral Oud-Russ, was ook groot. Die studiejare aan die Universiteit van Moskou (1891-95), die studie van die geesteswetenskappe het baie gegee vir die ontwikkeling van artistieke individualiteit. Vasilenko se toenadering tot die beroemde Russiese historikus V. Klyuchevsky was van groot belang. In 1895-1901. Vasilenko is 'n student aan die Moskou Konservatorium. Die mees prominente Russiese musikante – S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov – het sy mentors en toe vriende geword. Deur Taneyev het Vasilenko P. Tchaikovsky ontmoet. Geleidelik brei sy musikale bande uit: Vasilenko beweeg nader aan Petersburgers – N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. Balakirev; met musiekkritici N. Kashkin en S. Kruglikov; met 'n kenner van Znamenny chant S. Smolensky. Ontmoetings met A. Skrjabin en S. Rachmaninov, wat hul briljante pad begin het, was altyd interessant.
Reeds in die Konservatorium-jare was Vasilenko die outeur van baie komposisies, waarvan die begin gelê is deur die epiese simfoniese prent "Three Battles" (1895, gebaseer op dieselfde artikel deur AK Tolstoy). Die Russiese oorsprong oorheers in die operakantate The Tale of the Great City of Kitezh and the Quiet Lake Svetoyar (1902), en in die Epic Poem (1903), en in die Eerste Simfonie (1906), gebaseer op antieke Russiese kultuswysies . In die pre-revolusionêre tydperk van sy kreatiewe loopbaan het Vasilenko hulde gebring aan sommige van die kenmerkende tendense van ons tyd, veral impressionisme (die simfoniese gedig "Garden of Death", die vokale suite "Spells", ens.). Vasilenko se kreatiewe pad het vir meer as 60 jaar geduur, hy het meer as 200 werke geskep wat 'n wye verskeidenheid musiekgenres dek – van romanse en gratis verwerking van liedjies van baie mense, musiek vir toneelstukke en films tot simfonieë en operas. Die komponis se belangstelling in Russiese liedjies en liedjies van die mense van die wêreld het nog altyd onveranderd gebly, verdiep deur talle reise na Rusland, Europese lande, Egipte, Sirië, Turkye ("Maori-liedjies", "Ou Italiaanse liedjies", "Liedjies van Frans Troubadours”, “Exotic Suite” ens.).
Van 1906 tot die einde van sy lewe het Vasilenko by die Moskouse Konservatorium onderrig gegee. Meer as een generasie musikante het in sy komposisie- en instrumentasieklasse gestudeer (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian en ander. ) . Vir 10 jaar (1907-17) was Vasilenko die organiseerder en dirigent van die gewilde Historiese Konserte. Hulle was beskikbaar vir werkers en studente teen lae kaartjiepryse, en die programme is ontwerp om die hele rykdom van musiek van die 40ste eeu af te dek. en tot op die hede. Vasilenko het byna 1942 jaar se intense kreatiewe werk aan die Sowjet-musiekkultuur gegee, met al sy kenmerkende optimisme en patriotisme. Miskien het hierdie eienskappe hulself met besondere krag gemanifesteer in sy laaste, sesde opera, Suvorov (XNUMX).
Vasilenko het hom gewillig tot balletkreatiwiteit gewend. In sy beste ballette het die komponis kleurvolle prente van die volkslewe geskep, wat die ritmes en melodieë van verskeie nasies wyd geïmplementeer het – Spaans in Lola, Italiaans in Mirandolina, Oezbeeks in Akbilyak.
Multinasionale folklore is ook weerspieël in die koloristies kleurvolle program simfoniese werke (simfoniese suite "Turkmen Pictures", "Hindu Suite", "Carousel", "Sowjet East", ens.). Die nasionale begin lei ook in Vasilenko se vyf simfonieë. Dus, die "Arctic Symphony", opgedra aan die prestasie van die Chelyuskins, is gebaseer op Pomor-melodieë. Vasilenko was een van die inisieerders van die skep van musiek vir Russiese volksinstrumente. Alom bekend is sy Concerto vir balalaika en orkes, geskryf vir die balalaika-virtuoos N. Osipov.
Vasilenko se vokale lirieke, oorspronklik in terme van melodieë en skerp ritmes, bevat baie helder bladsye (romanse op die st. V. Bryusov, K. Balmont, I. Bunin, A. Blok, M. Lermontov).
Vasilenko se kreatiewe erfenis sluit ook sy teoretiese en literêre werke in – “Instrumentasie vir ’n simfonieorkes”, “Bladsye van herinneringe”. Vasilenko se aanskoulike lesingstoesprake aan 'n massagehoor, sy siklusse van lesings oor musiek op die radio is onvergeetlik. Vasilenko, 'n kunstenaar wat getrou die mense met sy kuns gedien het, het self die mate van sy kreatiwiteit waardeer: "Om te lewe beteken om met al die krag van 'n mens se vermoëns en vermoëns te werk vir die welsyn van die Moederland."
OOR. Tompakova
