Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |
komponiste

Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Datum van geboorte
16.08.1871
Sterfdatum
06.10.1933
Beroep
komponeer
Land
Georgia, USSR
Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zakhary Paliashvili was die eerste in professionele musiek om die geheime van die eeue-oue musikale energie van die Georgiese mense met ongelooflike krag en skaal oop te maak en hierdie energie aan die mense terug te gee ... A. Tsulukidze

Z. Paliashvili word die groot klassieke van Georgiese musiek genoem, wat sy betekenis vir die Georgiese kultuur vergelyk met die rol van M. Glinka in Russiese musiek. Sy werke beliggaam die gees van die Georgiese mense, gevul met liefde vir die lewe en ontembare begeerte na vryheid. Paliashvili het die grondslag gelê van 'n nasionale musikale taal, deur die styl van verskillende soorte boerevolksliedjies (Gurian, Megrelian, Imeretian, Svan, Kartalino-Kakhetian), stedelike folklore en artistieke middele van die Georgiese koor-epos organies te kombineer met die komposisietegnieke van Wes-Europese en Russiese musiek. Veral vrugbaar vir Paliashvili was die assimilasie van die rykste kreatiewe tradisies van die komponiste van The Mighty Handful. Aangesien dit aan die oorsprong van Georgiese professionele musiek is, bied Paliashvili se werk 'n direkte en lewende skakel tussen dit en die Sowjet-musiekkuns van Georgië.

Paliashvili is in Kutaisi gebore in die familie van 'n kerkkoor, waarvan 6 van wie se 18 kinders professionele musikante geword het. Van kleins af het Zachary in die koor gesing, die harmonium tydens kerkdienste gespeel. Sy eerste musiekonderwyser was die Kutaisi-musikant F. Mizandari, en nadat die gesin in 1887 na Tiflis verhuis het, het sy ouer broer Ivan, later 'n beroemde dirigent, by hom gestudeer. Die musieklewe van Tiflis het in daardie jare baie intensief verloop. Tiflis-tak van die RMO en die musiekskool in 1882-93. onder leiding van M. Ippolitov-Ivanov, P. Tchaikovsky en ander Russiese musikante het dikwels met konserte gekom. 'n Interessante konsertaktiwiteit is gelei deur die Georgiese Koor, georganiseer deur die entoesias van Georgiese musiek L. Agniashvili. Dit was gedurende hierdie jare dat die stigting van die nasionale skool vir komponiste plaasgevind het.

Sy helderste verteenwoordigers – jong musikante M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili begin hul aktiwiteit met die studie van musikale folklore. Paliashvili het na die mees afgeleë en moeilik bereikbare uithoeke van Georgië gereis en ongeveer. 300 volksliedjies. Die resultaat van hierdie werk is daarna gepubliseer (1910) 'n versameling van 40 Georgiese volksliedere in volksharmonisering.

Paliashvili het sy professionele opleiding eers by die Tiflis Musical College (1895-99) in die klas van horing- en musiekteorie ontvang, daarna by die Moskou Konservatorium onder S. Taneyev. Terwyl hy in Moskou was, het hy 'n koor van Georgiese studente georganiseer wat volksliedjies tydens konserte uitgevoer het.

Terug na Tiflis het Paliashvili 'n stormagtige aktiwiteit van stapel gestuur. Hy het klas gegee by 'n musiekskool, in 'n gimnasium, waar hy 'n koor en 'n strykorkes uit studente saamgestel het. In 1905 neem hy deel aan die stigting van die Georgian Philharmonic Society, was direkteur van die musiekskool by hierdie vereniging (1908-17), het operas gedirigeer deur Europese komponiste wat vir die eerste keer in Georgies opgevoer is. Hierdie enorme werk het ná die rewolusie voortgegaan. Paliashvili was 'n professor en direkteur van die Tbilisi Konservatorium in verskillende jare (1919, 1923, 1929-32).

In 1910 het Paliashvili begin werk aan die eerste opera Abesalom en Eteri, waarvan die première op 21 Februarie 1919 'n gebeurtenis van nasionale betekenis geword het. Die basis vir die libretto, geskep deur die beroemde Georgiese onderwyser en openbare figuur P. Mirianashvili, was die meesterstuk van Georgiese folklore, die epiese Eteriani, 'n geïnspireerde gedig oor suiwer en verhewe liefde. (Georgiese kuns het hom herhaaldelik aangespreek, veral die groot nasionale digter V. Pshavela.) Liefde is 'n ewige en pragtige tema! Paliashvili gee dit die skaal van 'n epiese drama, en neem die monumentale Kartalo-Kakhetiaanse koor-epos en Svan-melodieë as die basis vir sy musikale vergestalting. Uitgebreide koortonele skep 'n monolitiese argitektoniek, wat assosiasies met die majestueuse monumente van antieke Georgiese argitektuur oproep, en rituele skouspele herinner aan die tradisies van antieke nasionale feeste. Georgiese melo's deurdring nie net musiek nie, skep 'n unieke kleur, maar neem ook die belangrikste dramatiese funksies in die opera aan.

Op 19 Desember 1923 het die première van Paliashvili se tweede opera Daisi (Twilight, lib. deur die Georgiese dramaturg V. Gunia) in Tbilisi plaasgevind. Die aksie speel af in die 1927ste eeu. in die era van die stryd teen die Lezgins en bevat, saam met die leidende liefdesliriese lyn, volksheroïes-patriotiese massatonele. Die opera ontvou as 'n ketting van liriese, dramatiese, heroïese, alledaagse episodes, boei met die skoonheid van musiek, wat natuurlik die mees uiteenlopende lae van Georgiese boere- en stedelike folklore kombineer. Paliashvili het sy derde en laaste opera Latavra voltooi op 'n heroïes-patriotiese intrige gebaseer op 'n toneelstuk deur S. Shanshiashvili in 10. Die opera was dus die middelpunt van die komponis se kreatiewe belangstellings, alhoewel Paliashvili ook musiek in ander genres geskryf het. Hy is die skrywer van 'n aantal romanses, koorwerke, waaronder die kantate "To the 1928th Anniversary of Soviet Power". Selfs tydens sy studies aan die konservatorium het hy verskeie preludes, sonates geskryf, en in XNUMX, gebaseer op Georgiese folklore, het hy die "Georgian Suite" vir orkes geskep. En tog was dit in die opera dat die belangrikste artistieke soektogte uitgevoer is, die tradisies van nasionale musiek is gevorm.

Paliashvili is begrawe in die tuin van die Tbilisi-operahuis, wat sy naam dra. Hierdeur het die Georgiese mense hul diep respek vir die klassieke van die nasionale operakuns uitgespreek.

O. Averyanova

Lewer Kommentaar