Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |
Pjotr Slovtsov
Kinderjare. Jare van studie.
Die merkwaardige Russiese sanger Pyotr Ivanovich Slovtsov is op 12 Julie (30 Junie van die ou styl) in 1886 in die dorpie Ustyansky, Kansky-distrik, Yenisei-provinsie, in die familie van 'n kerkdiaken gebore.
In die vroeë kinderjare, op die ouderdom van 1,5 jaar, het hy sy pa verloor. Toe Petya 5 jaar oud was, het haar ma na Krasnoyarsk verhuis, waar jong Slovtsov sy kinderjare en jeug deurgebring het.
Volgens familietradisie is die seun gestuur om aan 'n teologiese skool te studeer, en daarna na 'n teologiese kweekskool (nou die gebou van 'n militêre militêre hospitaal), waar sy musiekonderwyser PI Ivanov-Radkevich (later 'n professor aan die Moskou Konservatorium) was. ). Selfs in die kinderjare het die seun se silwer, sonore diskant die aandag van almal rondom hom getrek met sy skoonheid en wye omvang.
By die skool en kweekskool is spesiale aandag aan sang gegee, en Pyotr Slovtsov het baie in die koor gesing. Sy stem het merkbaar uitgestaan onder die stemme van die seminariste, en solo-uitvoerings het begin om aan hom toevertrou te word.
Almal wat na hom geluister het, het beweer dat 'n briljante artistieke loopbaan op die jong sanger wag en, mits Slovtsov se stem reg gestel is, kan hy in die toekoms die plek van die voorste lirieke tenoor op enige groot operaverhoog inneem.
In 1909 het die jong Slovtsov aan die teologiese kweekskool gegradueer en sy gesinsloopbaan as predikant verloën en by die regsfakulteit van die Universiteit van Warskou ingeskryf. Maar ses maande later lei sy aantrekking tot musiek hom na die Moskou Konservatorium, en hy betree die klas van professor I.Ya.Gordi.
Nadat hy in 1912 aan die konservatorium gegradueer het, het Slovtsov 'n solis by die Kyiv Opera Theatre geword. 'n Wonderlike stem - 'n liriese tenoor, sag en edel in timbre, hoë kultuur, groot opregtheid en uitdrukkingskrag van uitvoering, het die jong sanger vinnig die liefde van luisteraars gebring.
Die begin van kreatiewe aktiwiteit.
Reeds aan die begin van sy artistieke loopbaan het Slovtsov opgetree met 'n uitgebreide opera- en kamerrepertorium, wat deur 'n aantal geselskappe op plate opgeneem is. In daardie jare het baie eersteklas tenore op die Russiese operaverhoog gesing: L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky en 'n aantal ander. Jong Slovtsov het dadelik hierdie wonderlike sterrestelsel van kunstenaars as 'n gelyke betree.
Maar hierby moet bygevoeg word dat baie toehoorders van daardie tyd saamgestem het oor dieselfde mening dat Slovtsov 'n besonder seldsame stem in sy eienskappe gehad het, moeilik om te beskryf. Liriese tenoor, strelende timbre, onaangeraak, fris, uitsonderlik in krag en met 'n fluweelagtige klank, het hy luisteraars verslaaf en oorwin wat van alles vergeet en heeltemal in die mag van hierdie stem is.
Die breedte van die reeks en wonderlike asemhaling laat die sanger toe om die hele klank aan die teatersaal te gee, niks weg te steek nie, niks weg te steek met die verkeerde instelling van asemhaling nie.
Volgens baie resensente is Slovtsov se stem verwant aan Sobinovsky s'n, maar ietwat wyer en selfs warmer. Met ewe gemak het Slovtsov Lensky se aria en Alyosha Popovich se aria uit Grechaninov se Dobrynya Nikitich uitgevoer, wat slegs deur 'n eersteklas dramatiese tenoor opgevoer kon word.
Pyotr Ivanovich se tydgenote het dikwels gestry oor watter van die genres Slovtsov beter was: kamermusiek of opera. En dikwels kon hulle nie tot 'n konsensus kom nie, aangesien Slovtsov in een van hulle 'n groot meester was.
Maar hierdie gunsteling van die verhoog in die lewe is gekenmerk deur buitengewone beskeidenheid, vriendelikheid en die afwesigheid van enige arrogansie. In 1915 is die sanger genooi na die groep van die Petrograd People's House. Hier het hy herhaaldelik saam met FI Chaliapin opgetree in die operas "Prins Igor", "Meermin", "Faust", Mozart en Salieri, "Die Barber van Sevilla".
Die groot kunstenaar het warm gepraat oor Slovtsov se talent. Hy het vir hom 'n foto van homself gegee met die inskripsie: "In goeie geheue met hartlike wense vir sukses in die wêreld van kuns." PISlovtsov van F.Chaliapin, 31 Desember 1915 St. Petersburg.
Huwelik met MN Rioli-Slovtsova.
Drie jaar nadat hy aan die konservatorium gegradueer het, het groot veranderinge in die lewe van PI Slovtsov plaasgevind, in 1915 is hy getroud. Sy vrou, nee Anofrieva Margarita Nikolaevna, en later Rioli-Slovtsova het ook in 1911 aan die Moskou Konservatorium gegradueer in die vokale klas van professor VM Zarudnaya-Ivanova. Saam met haar, in die klas van professor UA Mazetti, het die wonderlike sanger NA Obukhova die kursus voltooi, met wie hulle vir baie jare 'n sterk vriendskap gehad het, wat by die konservatorium begin het. 'Wanneer jy beroemd is,' skryf Obukhova in haar foto wat aan Margarita Nikolaevna gegee is, 'moenie opgee met ou vriende nie'.
In die beskrywing gegee aan Margarita Nikolaevna Anofrieva deur professor VM Zarudnaya-Ivanova en haar man, komponis en direkteur van die Konservatorium MM Ippolitov-Ivanov, is nie net die uitvoerende nie, maar ook die pedagogiese talent van die diplomastudent opgemerk. Hulle het geskryf dat Anofrieva pedagogiese werk nie net in sekondêre musikale opvoedkundige instellings kan doen nie, maar ook in konservatoriums.
Maar Margarita Nikolaevna was mal oor die operaverhoog en het hier perfeksie bereik, deur hoofrolle te vertolk in die operahuise van Tiflis, Kharkov, Kiev, Petrograd, Jekaterinburg, Tomsk, Irkutsk.
In 1915 het MN Anofrieva met PI Slovtsov getrou, en van nou af gaan hul pad op die operaverhoog en in konsertoptredes in noue samewerking verby.
Margarita Nikolaevna studeer aan die konservatorium, nie net as 'n sanger nie, maar ook as 'n pianis. En dit is baie duidelik dat Pyotr Ivanovich, wat in kamerkonserte opgetree het, Margarita Nikolaevna as sy gunsteling begeleier gehad het, wat al sy ryk repertorium perfek ken en uitstekende beheer oor die begeleidingskuns het.
Keer terug na Krasnoyarsk. Nasionale Konservatorium.
Van 1915 tot 1918 het Slovtsov in Petrograd by die Bolsjoi-teater by die People's House gewerk. Nadat hulle besluit het om hulself 'n bietjie in Siberië te voed, na die honger Petrograd-winter, gaan die Slovtsovs na Krasnoyarsk vir die somer na die sanger se ma. Die uitbreek van die Kolchak-rebellie laat hulle nie toe om terug te keer nie. Die 1918-1919-seisoen het die sangpaar by die Tomsk-Yekaterinburg Opera gewerk, en die 1919-1920-seisoen by die Irkutsk Opera.
Op 5 April 1920 is die Volkskonservatorium (nou die Krasnoyarsk College of Arts) in Krasnojarsk geopen. PI Slovtsov en MN Rioli-Slovtsova het die aktiefste deel in sy organisasie geneem en 'n voorbeeldige vokale klas geskep wat deur Siberië bekend geword het.
Ten spyte van die groot probleme gedurende die jare van ekonomiese ondergang – die nalatenskap van die burgeroorlog – was die werk van die konservatorium intensief en suksesvol. Haar aktiwiteite was die mees ambisieuse in vergelyking met die werk van ander musikale instellings in Siberië. Natuurlik was daar baie probleme: daar was nie genoeg musiekinstrumente, kamers vir klasse en konserte nie, onderwysers is maande lank onderbetaal, somervakansies is glad nie betaal nie.
Sedert 1923, deur die pogings van PI Slovtsov en MN Rioli-Slovtsova, is opera-opvoerings in Krasnoyarsk hervat. Anders as die operagroepe wat voorheen hier gewerk het, wat geskep is ten koste van besoekende kunstenaars, het hierdie groep geheel en al uit Krasnoyarsk-sangers en musikante bestaan. En dit is die groot verdienste van die Slovtsovs, wat daarin geslaag het om alle liefhebbers van operamusiek in Krasnoyarsk te verenig. Die Slovtsovs het aan die opera deelgeneem, nie net as direkte kunstenaars van verantwoordelike dele nie, maar ook direkteure en leiers van groepe soliste - sangers, wat deur hul uitstekende vokale skool en ryk ervaring op die gebied van verhoogkuns gefasiliteer is.
Die Slovtsovs het probeer om inwoners van Krasnoyarsk soveel goeie sangers as moontlik te laat hoor deur operagaskunstenaars na hul optredes te nooi. Onder hulle was sulke bekende opera-kunstenaars soos L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky en vele ander. In 1923-1924 is operas soos Mermaid, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin opgevoer.
In een van die artikels van daardie jare het die koerant "Krasnoyarsk Rabochiy" opgemerk dat "die voorbereiding van sulke produksies met nie-professionele kunstenaars op 'n manier 'n prestasie is."
Krasnoyarsk-musiekliefhebbers het vir baie jare die pragtige beelde wat Slovtsov geskep het onthou: die Prins in Dargomyzhsky se 'Meermin', Lensky in Tsjaikofski se 'Eugene Onegin', Vladimir in Napravnik se 'Dubrovsky', Alfred in Verdi se 'La Traviata', Faust in Gounod se opera dieselfde naam.
Maar inwoners van Krasnoyarsk is nie minder onvergeetlik vir Slovtsov se kamerkonserte nie, wat altyd as vakansiedae verwag is.
Pyotr Ivanovich het veral gunstelingwerke gehad wat met groot vaardigheid en inspirasie uitgevoer is: Nadir se romanse uit Bizet se opera 'The Pearl Seekers', die hertog se lied uit Verdi se 'Rigoletto', tsaar Berendey se cavatina uit Rimsky-Korsakov se 'The Snow Maiden', Werther se arioso uit Massenet se gelyknamige opera, Mozart se Lullaby en ander.
Die skepping van die "Labor Opera Group" in Krasnoyarsk.
Aan die einde van 1924, op inisiatief van die vakbond van kunswerkers (Rabis), op grond van die operagroep wat deur PI Slovtsov georganiseer is, is 'n vergrote operagroep geskep, genaamd die 'Labour Opera Group'. Terselfdertyd is 'n ooreenkoms met die stadsraad gesluit vir die gebruik van die gebou van die teater vernoem na MAS Pushkin en 'n subsidie van drieduisend roebels toegeken, ondanks die moeilike ekonomiese situasie in die land.
Meer as 100 mense het aan die operageselskap deelgeneem. AL Markson, wat die optredes gedirigeer het, en SF Abayantsev, wat die koor gelei het, het lede van die direksie en artistieke direkteure daarvan geword. Vooraanstaande soliste is uit Leningrad en ander stede genooi: Maria Petipa (koloratura-sopraan), Vasily Polferov (liries-dramatiese tenoor), die bekende operasanger Lyubov Andreeva-Delmas. Hierdie kunstenaar het 'n wonderlike kombinasie van 'n wonderlike stem en helder verhoogvertoning gehad. Een van die beste werke van Andreeva-Delmes, die rol van Carmen, het A. Blok eens geïnspireer om 'n siklus van gedigte deur Carmen te skep. Die outydse mense wat hierdie optrede in Krasnoyarsk gesien het, het lank onthou watter onvergeetlike indruk die talent en vaardigheid van die kunstenaar op die gehoor gemaak het.
Die eerste Krasnoyarsk-operahuis, geskep deur die aansienlike pogings van die Slovtsovs, het interessant en vrugbaar gewerk. Resensente het opgemerk goeie kostuums, 'n verskeidenheid rekwisiete, maar bowenal 'n hoë kultuur van musikale uitvoering. Die operaspan het vir 5 maande gewerk (van Januarie tot Mei 1925). In hierdie tyd is 14 operas opgevoer. 'Dubrovsky' deur E. Napravnik en 'Eugene Onegin' deur P. Tchaikovsky is opgevoer met die deelname van die Slovtsovs. Die Krasnoyarsk Opera was nie vreemd aan die soeke na nuwe vorme van artistieke uitdrukking nie. Na die voorbeeld van die hoofstad se teaters word die toneelstuk 'Stryd om die Kommune' geskep, waarin die regisseurs probeer het om die klassieke te herbesin op 'n nuwe manier. Die libretto was gebaseer op die gebeure van die tyd van die Paryse Kommune, en die musiek – uit D. Puccini se 'Tosca' (sulke artistieke soektogte was kenmerkend van die twintigerjare).
Lewe in Krasnoyarsk.
Krasnoyarsk mense het Pyotr Ivanovich nie net as 'n kunstenaar geken nie. Nadat hy van kleins af verlief geraak het op eenvoudige boerearbeid, het hy sy hele lewe lank in Krasnoyarsk al sy vrye tyd aan boerdery gewy. Met 'n perd het hy self daarvoor gesorg. En die dorpsmense het dikwels gesien hoe die Slovtsovs in 'n ligte koets deur die stad ry, op pad na rus in die omgewing. Nie lank, mollig, met 'n oop Russiese gesig nie, PI Slovtsov het mense gelok met sy hartlikheid en eenvoud van aanspreek.
Pyotr Ivanovich was mal oor Krasnoyarsk-natuur, het die taiga en die beroemde 'Pillare' besoek. Hierdie wonderlike hoekie van Siberië het baie gelok, en wie ook al na Krasnoyarsk gekom het, het altyd daar probeer kuier.
Ooggetuies praat oor een geval toe Slovtsov ver van 'n konsertopset moes sing. 'n Groep besoekende kunstenaars het bymekaargekom en hulle het Peter Ivanovich gevra om vir hulle 'Pillare' te wys.
Die nuus dat Slovtsov op die 'Pillare' was, het dadelik aan die stolbiste bekend geword, en hulle het die kunstenaars oorreed om die sonsopkoms op die 'Eerste Pilaar' te ontmoet.
Die groep onder leiding van Petr Ivanovich is gelei deur ervare klimmers - die broers Vitaly en Evgeny Abalakov, Galya Turova en Valya Cheredova, wat letterlik elke tree van die beginner-stolbiste verseker het. Aan die bokant het die aanhangers van die bekende sanger Pyotr Ivanovich gevra om te sing, en die hele groep het saam met hom gesing.
Konsertaktiwiteit van die Slovtsovs.
Pyotr Ivanovich en Margarita Nikolaevna Slovtsov het pedagogiese werk met konsertaktiwiteit gekombineer. Hulle het jare lank met konserte in verskeie stede van die Sowjetunie opgetree. En oral het hul optredes die mees entoesiastiese evaluering gekry.
In 1924 het die toerkonserte van die Slovtsovs in Harbin (China) plaasgevind. Een van die talle resensies het opgemerk: 'Die Russiese musikale genie is besig om meer en meer volmaakte kunstenaars voor ons oë te kry ... 'n Goddelike stem, 'n silwer tenoor, wat, volgens alle rekeninge, nou geen gelyke in Rusland het nie. Labinsky, Smirnov en ander is tans, in vergelyking met Slovtsov se skitterende klankrykheid, slegs kosbare grammofoonplate van die 'onherstelbare verlede'. En Slovtsov is vandag: sonnig, verkrummel van diamante van musikale sprankel, waarvan Harbin nie durf droom het nie … Van die heel eerste aria af het gister se sukses van Petr Ivanovich Slovtsov se vertonings in 'n staande ovasie verander. Warm, stormagtige, onophoudelike ovasies het die konsert in 'n voortdurende triomf verander. Om so te sê is net tot 'n geringe mate om die wonderlike indruk van gister se konsert te definieer. Slovtsov het beide onvergelykbaar en heerlik gesing, hy het goddelik gesing ... PI Slovtsov is 'n uitsonderlike en unieke sanger ...'
Dieselfde resensie het kennis geneem van die sukses van MN Rioli-Slovtsova in hierdie konsert, wat nie net pragtig gesing het nie, maar ook haar man begelei het.
Moskou Konservatorium.
In 1928 is PI Slovtsov genooi as 'n professor in sang by die Moskou Sentrale Combine of Theatre Arts (later GITIS, en nou RATI). Saam met onderrigaktiwiteite het Petr Ivanovich by die Bolsjoi Akademiese Teater van die USSR gesing.
Die metropolitaanse pers het hom gedefinieer as "'n groot figuur, 'n volledige sanger, wat 'n groot reputasie geniet." Die koerant Izvestia het op 30 November 1928, na een van sy konserte, geskryf: "Dit is nodig om die breë massas luisteraars met Slovtsov se sangkuns vertroud te maak."
Hy het met groot sukses in Moskou en Leningrad opgetree en in “La Traviata” – saam met A. Nezhdanova, in “Meermin” – oor V. Pavlovskaya en M. Reizen gesing. Die koerante van daardie jare het geskryf: "La Traviata" het tot lewe gekom en verjong, sodra die wonderlike meesters wat die hoofrolle vertolk het dit aangeraak het: Nezhdanova en Slovtsov, Hoeveel lirieke tenore het ons wat so 'n uitstekende skool sou hê en sulke hoë vaardigheid?
Die laaste jaar van die sanger se lewe.
In die winter van 1934 het Slovtsov 'n toer deur die Kuzbass gemaak met konserte, in die laaste konserte het Pyotr Ivanovich reeds siek uitgevoer. Hy was haastig na Krasnoyarsk, en hier het hy uiteindelik siek geword, en op 24 Februarie 1934 was hy weg. Die sanger het gesterf in die fleur van sy talent en krag, hy was net 48 jaar oud. Die hele Krasnojarsk het hul geliefde kunstenaar en landgenoot op sy laaste reis afgesien.
By die Pokrovsky-begraafplaas (regs van die kerk) is daar 'n wit marmermonument. Daarop is die woorde uit Massenet se opera 'Werther' gekerf: 'O, moenie my wakker maak nie, asem van lente'. Hier rus een van die bekende Russiese sangers, wat deur sy tydgenote liefdevol die Siberiese nagtegaal genoem word.
In 'n doodsberig het 'n groep Sowjet-musiekfigure, onder leiding van People's Artist of the Republic Ippolitov-Ivanov, Sobinov, en vele ander, opgemerk dat Slovtsov se dood "sou weergalm met diepe pyn in die harte van die breë massas luisteraars in die Sowjet". Unie, en die musikale gemeenskap sal die wonderlike sanger en groot kunstenaar lank onthou.”
Die doodsberig eindig met 'n oproep: "En wie moet eerstens, indien nie Krasnoyarsk nie, 'n lang herinnering aan Slovtsov behou?" MN Rioli-Slovtsova het na die dood van Petr Ivanovich haar pedagogiese aktiwiteit in Krasnoyarsk vir twintig jaar voortgesit. Sy is in 1954 oorlede en word langs haar man begrawe.
In 1979 het die Leningrad-maatskappy 'Melody' 'n skyf vrygestel wat aan PI Slovtsov opgedra is in die reeks 'Uitstekende sangers van die verlede'.
Materiaal voorberei volgens die boek deur BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk', Krasnoyarsk-boekuitgewery in 1983, dokumente van die Staatsargief van die Krasnoyarsk-gebied, en die Krasnoyarsk-streekmuseum van plaaslike oorlewering.
